读书，无非是似曾相识，或者恍然大悟。
旅途之中读了傅雷的两本书—傅雷家书，傅雷谈艺录，既有似曾相识，也有恍然大悟。
谈艺录里面收集了他和张爱玲笔战导火索的《论张爱玲的小说》， 写于四十年代。我从中读出来的是前辈对晚辈的拳拳提点之心，而且我觉得姜是老的辣，他指出来的一些可以提高之处很诚恳也中肯。
我觉得张女士took it too personally, 然后发表《送花楼会》来影射傅雷的婚外情，作为回击。当然也不是不可以，但我觉得张女士还是从阴暗面来理解傅雷的那篇评论。
关于傅雷私德的不妥之处，比如婚姻三人行，比如对孩子过于粗暴，这些当然都是真的。可是没有人是完美的，只有再接再厉的往更完整的方向努力。
读了他的两本书，在我看来，他的才华，他的逻辑性，他的洞察力，他的毅力和努力都是毋庸置疑的。书里太多细节让我有深深的共鸣。也许这是我觉得可以理解他的私德不妥之处的根本原因。举几个简单例子。
1. 《家书》中傅雷鼓励儿子可以把自己弹琴的体会总结出来，付诸于字。写下来的过程就是个梳理自己思路，归纳总结，为了以后更好的运用。
2. 再比如《谈艺录》谈到有时候听到一首乐曲，觉得似曾相识。原来是曾经读过的一首诗，或者一副画，有着类似的意境和情调。文学和美术，也许可以在人的心中，多装几根弦，可以让人对更多的音乐发生共鸣。也许心灵的窗不会嫌开的太多，以免单调和闭塞。
3. 《谈艺录》一书搜集了不少作者发表的或者文艺评论，或者欧洲音乐/文学大师生平小传，或者作者的译著前言。我看得乐在其中，不能放下。作者很多时候可谓激昂文字，却又言之有物，他的文字是理智和情感的很好平衡。
引用大师的几句话大意来结尾：
其一大意是，作品不是匠人的东西。任何场合，展示的是作者的内在灵魂。
我想，多少写手或因炫技，或因金钱，不断重复自己，不管自己新写的东西是否有新的思想。
其二大意是音乐是长久蕴育心头的情绪的最自由的表达。
其三 “赤子便是不知道孤独的。赤子孤独了，会创造一个世界，创造许多心灵的朋友”。
