这次刀郎带着他的新专辑《山歌寥哉》重新回到大众视野，特别是那首火出宇宙的《罗刹海市》（不是中国流行音乐，而是华语流行音乐史上从来没有一首歌能有如此的传播速度和广度（我听过10钟外语的演唱，中国方言，戏剧，乐器（不仅所有中国传统乐器，西洋乐器）是全体出动，绝大数自媒体人（我见好几个网红歌手在视频中说连续唱了100遍这首歌，哀求粉丝换一首歌可以吗？，包括不少大V，特别是海外的中文自媒体人一个都不少，传统媒体，不仅国内，海外的乐在其中的也不少。葡松林故居被投诉被迫提前10天营业。）。这首歌的全网播放量已是空前的，很可能也是绝后的（这首歌到今天为止不过才3周多2天而已）。 热闹后，刀郎的新专辑的另外二或三首歌可能会留传下来！
尽管如此，刀郎还是很难有话语权，因为刀郎一直在作的都是中国的民族流行音乐。不管是使他一炮而红的《2002年的第一场雪》，还是到最新的《山歌寥哉》，刀郎都一直在创作中国本民族的流行音乐的路上不断探索和尝试，创新。他试图将中国的不同的民族的文化，民间故事，民间小调，中国文学和中国的民族乐器怎样融入现代的流行音乐，从而使得中国的传统文化以流行音乐的方式更好地保留和得以延续。国内，除了刀郎全面地，有目的性的在作这件事以外，也还有少数歌手或词曲作者在进行这样的尝试，但除刀郎外，其他人就是一，二首歌而已。就是说，国内作民族流行音乐的歌手，词曲作者是绝对的少数。因为，这些歌让所谓主流的流行歌手，甚至不少听众觉得“土”。也许由于国内的人均国民收入较2004年比增加了太多，可能国内的人们的文化自信也多了不少，尤其随着中国本民族的少量影视剧的输出，或许今后更多的人反而会接受何喜欢中国本民族的流行音乐。“土”味歌也会让人觉得不仅不土，反而越来越香！
因此，中国内地的流行音乐的“北京帮”的那几人同刀郎之争不是精英与非精英之争（刀郎也是精英了），也不是学院派与非学院派之争（那几个人，只有汪峰是音乐学院毕业的，而且他的专业是提琴专业，也不是声乐专业。那英也仅是拜谷建芬（著名作曲家）为师而已。杨也是高中毕业后从酒吧出来的。高出了作词作曲，根本就没唱过歌。）。音乐创作的不管是精英与非精英的差别，学院派与非学院派的差别都是媒体搞出来的噱头（而这竟然被不少人认可或接受），好象给那几人排挤和打压刀郎找到了很正常的理由或为他们开脱。实际上，刀郎与排挤，打压，恶意贬低他的那几人之争是中国流行音乐非主流与所谓的主流的争，搞中国民族流行音乐的人（当时好象就刀郎孤身一人）在当时的国内完全没有话语权，而模仿（或亦步亦屈地追随）港台（那英最有名的征服不就是台湾的袁维仁的作品吗！），日本，韩国，西方的流行音乐的华语流行歌手不仅数量众多，而且拥有绝对的有话语权；加之，北京是内地流行音乐的中心，所以这就造成了那几位对刀郎的评论也好，看法也罢非常的不善意，而这种负面看法又让媒体放大，导致刀郎处于非常尬的地步（就象他自己说的，自己没做错什么，没偷没抢，怎么会又如此的一种生活状况. 有时明明他自己感觉演出效果还不错，然而媒体普天盖地都是负面的报导，甚至上升到道德的高度，这就是尽管当时商演邀请函如雪片般飞来，他几乎全推掉的原因，然后，回到新疆躲起来“疗伤”了。
刀郎一直在作的就是中国民族流行音乐或者说将流行音乐本土话，这是一条充满荆棘的路，要耐得住寂寞，忍受得了不被理解，非难，指责，而且还必须最终有让人（主流流行歌手和大众）都称赞的作品，这样非主流流行歌手才慢慢会有发言权。这需要花很长的时间和越来越多的歌手参与其中，才能慢慢形成中国本土的流行音乐文化，最终能输出这种文化（影视行业迈出了一小步。）！目前，乃至很长的时间，象刀郎这样的音乐仍不是国内的流行音乐的主流！
不管怎样，刀郎终于回来了！！！
