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来源: 万发于 2017-09-10 10:47:37 [档案] [博客] [旧帖] [给我悄悄话] 本文已被阅读：次 (9593 bytes)

回答: 你捡漏了，乾隆的，清中期，广州的。品相好的都在博物馆由万发于 2017-09-10 10:40:46

“清珐琅方盘”的图片搜索结果

清乾隆铜胎珐琅彩糖果小盘（一套四只），长10厘米，宽10厘米，高2厘米。澳门博物馆藏。

　画珐琅又叫做铜胎画珐琅是在清朝康熙年间由欧洲传入中国的。画珐琅大多是用紫铜做铜胎，然后表面用白釉铺底色，然后用彩釉描绘珐琅图案，再经过焙烧、镀金而成，既体轻、明亮，又绚丽多彩。一般说到画珐琅一定要了解清朝康熙年间的画珐琅。

1清朝康熙画珐琅.jpg

清朝康熙画珐琅欣赏

　　康熙年间制作画珐琅是由专门的宫廷珐琅作来制作的，具资料记载，画珐琅最晚也是在康熙三十年已经烧制成功了，和有明确记载的在康熙十五年烧制成功的珐琅彩(瓷胎画珐琅)相距不远。画珐琅技术进入成熟阶段是在康熙五十七年左右，当时武英殿珐琅作归属养心殿造办处时期。

　　早期的画珐琅作品因为生产画珐琅的技术不是很成熟，胎体与掐丝珐琅一样都是比较厚重重的，器物体积也大都很小，多以实用的碗、盘、壶、瓶、盒等日常用具为主。釉色也少，并且颜色不纯净，釉色灰暗无光，色彩互相浸染渗透，画面模糊。

　　康熙后期的画珐琅充分显示出画珐琅器薄、平、光、艳、雅的特性，胎骨由试制阶段的厚重逐渐趋于轻薄，釉质温润细腻。器型种类增多，除早期的碗、盘外，常见唾盂、香盒、花瓶、鼻烟壶等生活用品。而且流传下来的甚至还有用画珐琅技术烧制的宣德炉。釉色相比之前多了很多，颜色也非常纯正，图案清晰。

　　康熙精品画珐琅作品多以黄釉作地，黄釉呈明黄的色调，釉色光泽亮丽洁净的程度，可居康、雍、乾三朝之冠，亦有少量白釉或淡蓝釉为地者，上压红、粉红、绿、草绿、宝蓝、浅蓝、赭和紫等彩釉;黑色开始启用，但色涩而无光泽。装饰纹样以写生花卉及图案式花卉(缠枝花卉、折枝花)为主，也有极少许传统山水风景。花卉主题为玉兰、牡丹、茶花、桃花、荷花、梅花与菊等。花间有的还缀以蝴蝶、蜜蜂、锦鸡、鸟等，增添了画面的活力。

　　康熙画珐琅作品到后期时已经非常的精美，漂亮了。而且当时凡是制作非常精美的画珐琅作品，都会在在画珐琅器物上署“康熙御制”款。尤其是清朝康熙画珐琅鼻烟壶精美绝伦，流传到现在的更是极其少见、因此也是弥足珍贵的。

这一时期，欧洲各地的工艺美术品随着来华使臣和传教士纷纷涌入清宫。在诸多的洋货中，华丽高雅的珐琅工艺品在康熙皇帝的眼中似乎比当时流行于世的五彩、斗彩更适合皇室富贵华丽的装饰需求。当时由法王路易十四特派来华并在康熙内廷供职的法国学者洪若遂写信回国，于是，一批精美的珐琅工艺品被运进清宫。从康熙五十年（1711年）以后，清宫便开始使用进口的胭脂红、玻璃白等颜料试制珐琅器，并邀珐琅师格里弗雷正式入职清宫造办处主持研制用瓷胎取代欧洲珐琅在铜胎上色的方法。到康熙五十九年（1720年），在瓷胎上绘制珐琅彩基本试烧成功，作品多为小型日用器皿，如盘、碗、瓶、壶之类，但绘制不精，惯用色地填彩花卉或加写文字，纹饰比较简单，色彩浓艳深厚而凝重，所用珐琅料都是从国外进口的，有红、黄、白、粉红、蓝、紫、绿、黑等色。康熙珐琅彩的装饰主要以花卉为主，由于有西洋画师参与制作，所以或多或少受到了当时流行于欧洲的巴洛克艺术风格的影响，那种豪华富贵气质恰好迎合了清宫讲究排场追求华丽的装饰心理。

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