几个月前写过一篇“谈谈评片的标准”： http://bbs.wenxuecity.com/photography/1453188.html 今天有空，就接着话题继续乱聊。
这几年，除了在芝加哥摄影协会做评委，在1x.com做评委，还在美国摄影协会（Photographic Society of America）做过一些比赛评委，受过一些评委训练。 今天就从PSA裁判规则入手，分享一个PSA的评委是在怎么判断一张片子的优劣。 其实我们每一刻都在做评委，评判自己的片子，评判别人的片子。 我为什么要介绍评片标准，就是希望通过一些对规则的了解，能给大家摄影上的自我评判有一点帮助。 只有知道自己片子的优劣，才能不断提高。 首先声明，我是PSA成员，但是不给任何人做广告。
PSA采用五分制：
1 分：片子有很大问题，比如聚焦很不准，曝光过度，画片杂乱无章。
2 分：片子技术上无大问题，但是也没有什么值得看的。 聚焦是一般自动聚焦系统都能办到的水准，曝光也是一般相机的自动曝光系统能解决的。 这是裁判对一个摄影爱好者的最低要求。
3 分：不错的片子。 技术基本正确，至少有个看点。 这应该是一个摄影爱好者对自己的最低要求。
4 分：好片。 没有明显技术问题，而且技术上能克服环境造成的困难。 所有元素不冲突。 如果是打破常规，那是为了增加震撼力。
5 分：杰作。 技术完善，所有元素互相呼应而突出主题。 如果是打破常规，也是为了增加震撼力。
说了一大堆模棱两可的废话，其实也就是说1分是烂片，5分是杰作。 要打多少分，评委说了算，作者别喊冤。 但是一个PSA评委在评片时的思考毕竟是有据可循的，他们在那些方面评判一张片子呢？
- 震撼力。 上次也说过，震撼力最重要，但是又最主观。对一个人的震撼，也许对另外一个人来说可能是味同嚼蜡。
- 创造力。 是不是有自己全新的想法，或者对别人拍烂的东西有新的视角。 而不是重复别人的劳动。
- 构图。 所有元素安排合理，相互呼应而突出主题。
- 表现手法。 是用数码还是胶片，是用HDR还是景深合成，都是为了突出主题的有意选择，而不是为手法而手法，与主题冲突。
- 色彩或灰度的和谐。 也是为了突出主题而不是与主题冲突。
- 看点。 一张成功的片子需要有看点能留住读者的视线。 当然也有一类片子没有特定的看点而有意识地引导读者的视觉游移于图像之中，但这绝不等于杂乱无章。
- 光线。 没有光就没有摄影。 光影的掌握是摄影最重要的环节之一。
- 故事性。 要打动读者，无论动物还是风光，无论扫街还是肖像必须要有内涵。
说到这里也许会问，难道评委不考虑技术参数和后期手法？ 一张摄影作品是作者的最终产品展现给读者，谁会管你产品是怎么生产出来的？ 被评价的是成品，只要有人喜欢就行。 生产过程的缺陷终究会造成成品的瑕疵。 一个买家，只有看到成品的瑕疵，才会去追究生产过程的缺陷。 这个时候评委才会想到技术上出现了什么问题。 而到了这步田地，具体是打一分还是打三分结果都一样了。
John Fan
