陶三小剪刀只剩最后两讲。前面认真学习的你，辛苦了，上一个小福利奖励一下，我以前拍的一个小电影《Two Eyes》。
可以先关闭声音看一遍，再打开声音看一遍！
是不是第一遍想骂，第二遍脸红心跳耳热，男生有反应了？
这就是视频、电影在画面之外，声音带给我们的魅力！
今天我们就讲声音。电影虽小，从导演、编辑、拍摄、主演、剪辑都只我一个人，但依靠声音的魅力，它成为一个完整的作品。
电影是欺骗的艺术，除了画面可以欺骗，声音也可以欺骗。我一个人，怎么演一对红尘男女在塔楼里激战？靠的就是声音。给镜头剧烈晃动的画面，剪辑配上Porn里的男女呻吟！
紧不紧张，刺不刺激？
声音（Sound），除了人声（Voice），还有Music。在我进涵洞时，就配了一段毛骨悚然的音乐，它预示着会有诡异的事情发生。
声音，还有Sound Effects，即音效，简称SFX，或AFX （Audio Effects）。可以是真实的声音，比如刚出涵洞时的乌鸦叫；可以是背景音（BG），比如火车飞驰而来的轰鸣声；可以是拟音（Foley），比如用刺破气球的炸裂声来模拟枪声。
这些音效，可以是真实录制，也可以去网上找免费的或付费的下载。像我小电影里最后，把枪丢进水里的声音，就是在网上找的，其实是丢石头落水的声音。
看似一个相对有内容的小电影，实际上，真实的拍摄，只是我把相机架在三脚架上，我一个人在那个郊外荒野的地段，来回走了几下，钻了一下塔楼而已。
明白了吗？好玩吧？
这就是声音的艺术。
在Lightworks中，除了剪辑一个个画面，也可以剪辑以上各种各样的声音。在Timeline上，和剪画面几乎一样。
默认会有两条双声道（A1/A2, A3/A4）。想增加音轨，在Timeline左侧点鼠标右键，选Tracks，Add audio即可。想一次增加多条，选Add multiple。
下面，我以最近唱的一首歌李商隐的《夜雨寄北》/The Ba Mountain Rains举例，讲讲lightworks里的一些声音剪辑、处理技巧。
这是我的清唱版：
相对比较干。
既然是巴山夜雨，我在网上找了一段风雨的背景音频（A3/A4），再配了一张山区夜晚的图片（V1）。
我想让歌声（A1/A2）响起之前，先进入风雨声（A3/A4）。拖到Timeline上，显示如下：
先按键盘上的C，剪掉风雨声（A3/A4）前面一小截。
拖拽到歌声（A1/A2）起始处，与歌声音频衔接。
剩下的风雨声音频（A3/A4），跟画面和歌声音频相比太短，怎么办？
我简单取个巧，鼠标放在风雨音频上，按住Crl键的同时，往右拖拽，就可以复制同样一段出来。
连续复制几次，让风雨声的音频长度，至少和画面、歌声音频一样长。
后几个复制出来的音频，适当往前拖拽，让两两之间overlapping多一点。
最后和画面、歌声的音频的结尾，差不多对其。如下图。
以上就是音频的一些简单的剪辑、拖拽处理，和画面的处理类似。有了上面的音频初剪，接下来，我们做一些对声音上的处理。
这就要使用导航栏主菜单上的AUDIO：
一、Fade
除了画面可以做淡入淡出，声音也是可以做淡入淡出的。就是从很小的声音甚至无声，一点点变大，过渡到正常的声音，这叫Fade in。
至少有三种办法。
比如我们想一开场，先fade in风雨声。
把鼠标放在音频起始处的左上角，往右拖拽一个阴影扇面。阴影覆盖的部分，声音就会从小变大。你想覆盖多长，你就拉多长。
另一种办法，是在需要淡入的起始位置和结束位置，用鼠标分别点出小方框标志。
然后将起始处的小方框，往下拖拽。形成的线条表示，声音从低到高。
淡出也是一样，只是换到了音频的结束位置。一样处理风雨声，让它从正常音量，到渐渐消音。
可以往左拉拽扇面阴影。
也可以点出四个小方框，再拖拽结束位置的小方框，到消音。
别小看这个Fade out，用处很大。我们通常为了去配画面，不得不截取音乐中的一段，可能音乐到了截取的结束处，戛然而止，很不友好。这时我们就可以做个fade out处理，让它平滑过渡，慢慢消音。
只要在合适的点，截取音乐并fade out，我们甚至感觉不到它不完整。这就是为什么我们总感觉一些主播，她们的画面剪辑，刚好在画面结束时，音乐也结束。除了用画面去配合音乐剪辑外，也可以通过巧妙的截取和fade out音乐，去配合画面。
明白了吗？
第三种方式，是用Crossfade。
和画面的Dissolve类似，前一个画面渐渐变暗的同时，后一个画面从暗渐渐变亮；到了声音这里，就是前一个声音开始从大变小的同时，后一个声音由小变大，从而平滑过渡。
这个理念，用在音频开头，就是fade in，用在结束，就是fade out。
在风雨声音频的起始处，点鼠标右键，选Crossfade，用from here。想过渡多长，就选多少个frames（时长）。
fade out的做法类似，只是在风雨声音频结束处，点鼠标右键，选crossfade，to here。
Crossfade 更大的妙用，还是用在两个音频之间的平滑过渡。
比如风雨声音频，我不是复制了好几段，彼此之间有overlapping么？从一截音频，跳到下一截音频，肯定不顺畅。
这时，我们在两个音频衔接处，用crossfade。选择Centred Here。
就会出现下面的效果：
前一个clip的风雨声在变小的同时，后一个clip的风雨声，从小变大，从而平滑过渡。甚至让你感觉不到，这里的音频曾经被剪切过。
二、 EQ
Crossfade，除了直接用鼠标右键操作，也可以在AUDIO左边的Settings里，拖拽下拉菜单中的Crossfade选项。
在Crossfade之下，是对音乐人士十分重要的EQ。
什么是EQ？
全称Equalization，中文翻译为均衡器。通过改变、调整声音的频率，来降噪，提升音色，或满足一些变声的需要。
这是一门大学问，这里只简单入个门。如果想更好处理音频，可以用专门的音频处理软件如Audacity，也是免费的，如果不想太复杂，lightworks自带的均衡器，也够用。
一开始什么概念都没有，可以套用EQ Presets的模板。直接拖拽到Timeline上的音频即可。
比如50Hz Mains Hum Removal，拖拽过去，是去掉音频上可能带有的电流嘈杂声。LoFi EQ，拖拽过去，是模拟电话、收音机、对讲机等传出来的声音等。
你可以多试试。
有一点感觉了，可以直接拖拽EQ，到Timeline的音频上。比如我们拖拽到A1/A2上处理下The Ba Mountain Rains的清唱。
这就是均衡器：
横坐标，是20-2万赫兹的频率，代表我们人可以听到的声音范围。
纵坐标，是音量，单位是分贝（dB）。
所以调节这个曲线，其实就是，让声音组合中，哪些频率的，要提高，哪些频率的要降低，甚至消音。经过这么重新一调整，让音质更好听。
包括噪音少了，更清晰了，更雄厚有磁性或更清脆嘹亮了。
三个滑竿，第一个是选择过滤频率的方式，有pass, shelf, peak和notch四种。notch最简单，就是这个频率的声音，把它去掉。peak就是选择哪一段频率，增大或消减音量最多。pass，就是设定，只有超过或低于这一频率的声音，才可以发声，其余的被消声。shelf和pass只有一点差别，超过或低于这一频率的声音通过，其余增加或减低相同的音量。
看你需要，你可以选择filter type。通过在frequency滑竿上滑动，来选择频率，也可以直接填写频率值。
增加的一个Q-factor参数，是让你的过滤，可以应用多大范围。值越小，可以波及影响的范围越大，反之越小。
Gain参数，就是对以上的选择，你增加多少，或减少多少音量。
以上组合，就可以实现不同的声音效果。有的高亢，有的沉闷。有的好像是发自小房间的声音，有的好像发自大厅的声音。你可以自己多试。
想对比更改前后效果，只要在播放中，点一下均衡器右上角的小绿点，就可以让均衡器设置暂时失效，从而听取原音。再点一下变绿，对比听听。
为什么有五个Band呢？
你可以同时做最多五个组合，产生共同的效果。
总之这里面的学问挺大。专门的免费音频处理软件audacity，有一些傻瓜功能，可以在那里试试。
均衡器，我自己暂时用得很少。我以前唱的那些歌，都是纯天然的，除了做一点增大音量操作，几乎没做其他什么改变。
三、Mixer
调节音量，可以直接在Timeline上，往上或往下，整体拖拽声音曲线，也可以在音频末端，填写增大或缩减音量的数值。
除了上面的简单操作，我们常常用混音器。
在右上角：
所有音轨会显示出来。
顶部的圆圈圈划线你可以拖拽，到中间，表示声音在中间，到左边，声音变到左耳，到右边，声音变到右耳。通过这样处理，获得立体声。
A1-A4每一个轨道，点一下变灰，就会暂时消音。你想听哪一个或哪几个轨道，只要它们的轨道名称亮显即可。
在播放音频中，通过往上或往下推某一轨道的滑竿，就可以增大或增小音量。通过这样的调整，来达到你感觉理想的混音效果。
LR是调节整体音量。
好，声音剪辑处理，暂时讲这么多。Lightworks是剪辑软件，不是专业的音频处理软件。如果你更会玩，可以在audacity上，先处理好音频，再将这个音频作为一个素材clip导入到lightworks上，只配合画面做一些剪切处理就好了。
下面看下我的原创英文歌The Ba Mountain Rains，经过以上简单的音频、剪辑处理后，是什么效果。在音频剪辑处理上，我的经验还比较少。只是方便入门的同学，简单感受一下。
下一期，也即最后一期，我会讲蒙太奇。谢谢大家！
