我一直喜欢纯净的音乐，就像山涧欢滚而流的溪水。有时你似乎只要注视它们流动的姿态就仿佛听到那汩汩流淌的声音。不过大多数的时候，我们是听到那溪水潺潺而忽略了流动的姿态。
梅特纳的音乐让我想起了溪水的纯净。他的音乐就带给我这种特质感受。事实上梅特纳的音乐是既纯净又复杂。他的纯净是- 我似乎从他的音乐中一点伤感的情绪也碰触不到（我听宗教音乐时有这种感受）。对于伤感音乐，很多浪漫派音乐都会有一种善感的情愫。但他的音乐没有伤感反而有一种明亮的质感，这不仅仅是指音质，也是我对他这几首音乐整体的感觉。这种质感感受让我想到了人们评判绘画中体验到的明亮的特质，比如人们经常提到的英国画家透纳。当然他的有些画作是会有急风骤雨的观感，但一抹明亮总会存在，即使有时是近乎隐秘的出现。
他的音乐应证了他写过的一句话“如果我们拒绝承认音乐的第一主题的统一性，如果我们不相信它的存在，不相信它的灵感，那么我们就不能相信个人的灵感，既真正的音乐直觉“ 我想我明白梅特纳的感受，我也理解到了这句话的含义那是创造的来源。
他的复杂在于纯净音乐的交织性。他交织的很好，当音乐情绪来时，很快节奏就改变一下。从远到近，从近到远，巡回回响。他的音乐属于大自然的语言，在空旷中既庄严又优美。由此我想到了评论家卡拉蒂谈到梅特纳的音乐个性”。一片贫瘠的石质沙漠，在一位才华横溢的建筑师的辛勤劳动下，一座宏伟的神庙在其中建成，但没有圣像或祭坛。在这片沙漠中没有崇拜者，因为周围都是沙漠，沙子和石头，没有一片活草。” ”，确实这是我听第5首时的感受。后又重新听了第一首，感受是从人文到大自然的完美结合演绎。
也喜欢第4首，维也纳风格与一丝波斯，埃及的元素相交织。这是我听第三遍时辨认出来的其中波斯埃及元素，这两个元素很少，几乎一晃而过，不知感受准确不？这曲子节奏明快，韵律轻重缓急之间跳跃，非常纯粹的美感体验。
他音乐风格既古典又现代。他的现代性我想到了一位当代美国画家的风格。这位画家现实派的现代性，不过梅特纳音乐的古典风格更多了柔和的存在。
我一点都不惊讶他最终定居英国，因为他的音乐元素中有蛮大一部分让我想起18世纪末，19世纪初英国的乡村庄园生活场景，但我想我这种感受不知是否受到了好莱坞电影的影响，或者是观看英国BBC的历史景观片影响。
感谢立带来的这个音乐系列中梅特纳的人文介绍与精选的几首曲子。
