编者按：本文来自微信公众号“刺猬公社”（ID：ciweigongshe），作者 语境，编辑 石灿，36氪经授权发布。
去年冬天，湖南卫视的一档原创声乐竞演节目《声入人心》，打着让“高雅不再冬眠”的口号横空出世。
节目为推广歌剧和音乐剧，从国内外各大高校和业内人士中挑选出36位演唱成员，争夺6个首席席位，舞台的表演形式包括独唱和重唱等多样变化。
作为一档音乐竞演类节目，它最特殊的地方在于，虽是竞演，但“演”的成分大于“竞”。
廖昌永曾表示：“这个节目除了让大家更了解艺术背后的故事之外，还有对年轻艺术家的关注。这种关注不是以相互厮杀、有你无我的恶性竞争来呈现，而是按歌剧音乐剧一贯的手法，用首席和替补的安排，来促进良性竞争。”
粉丝们除了对歌曲的欣赏外，也被36位成员之间的感情打动。“他们收获了演唱的技巧和美好的情谊，我们收获了动人的音乐和珍贵的感动”，粉丝陈萌告诉刺猬公社（ID：ciweigongshe）。
今年夏天，第二季重新和观众见面，成员们从“梅溪湖（MXH）36子”变成了“光明岛（GMI）36子”，其中一位出品人由刘宪华换成了张惠妹，有了更高级的编曲和乐队配置......然而变化最大的，是节目的评分——从豆瓣9.3断崖式下跌到6.0。
截自豆瓣
很多人都为这部清流综艺的口碑感到惋惜。《声入人心》从早期没人看的“小糊综”到稳居综艺超话榜首，一路走来收获了不少忠实的观众，粉丝的绘画、视频、周边等同人作品也一直不断。
到底是观众对新演唱形式没了新鲜感，还是在节目制作上出了问题？
邓函是声入人心第一季的粉丝。今年十一假期，她和朋友去长沙旅游。和很多“梅溪湖女孩”一样，她特意去了录制节目的梅溪湖国际文化艺术中心打卡。10月6日凌晨，她在酒店休息，无聊开着电视，忽然发现湖南正在重播《声入人心2》，才知道第二季已经到了最后一期。
长沙梅溪湖国际文化艺术中心，图片来源：新浪微博@湖南卫视声入人心
邓函只看了这场总决赛开头的部分，“前面的还没补完，等补完再看吧，哭的痛快点”。
这和她当初看第一季时，一期不落等更新的状态不同，第一季收官，邓函感觉像是追了好久的精彩剧番最终完结了，“舍不得”的情绪太过饱满。总决赛当晚，微博上全是“哭出一个梅溪湖”的“声音”。
4月16日，《声入人心》巡演在北京首演，邓函没能抢到票，却还是拉着朋友在演出当天赶到保利剧院门口碰运气。虽然没看到现场有点遗憾，但她也能理解，“节目红了，抢不到也很正常”。
不仅北京场出现了抢票难的情况，其他15个城市的巡演同样得到了“秒空”的待遇。
按理说，第二季的播出可以算是“天时地利”，既有第一季打下来的口碑做基础，随后又经过两个多月巡演的造势。热度攒够了，赞助也纷至沓来，粉丝柳西说，“‘孩子们’再也不用穿起球和变形的针织衫了，舞台服装都精致了很多，好欣慰”。
可惜的是，第二季少了点“人和”。
一方面是第一季营造的美声乌托邦氛围太和谐，部分粉丝对第一季的感情十分深厚，以至于在第二季还未开播时，就产生了抵触情绪。比如希望一、二两季的节目超话能区别开来，强烈要求把“MXH36子”的专属称呼留给第一季等等。
另一方面是成员配置问题。按不同音域划分，成员的声部分为男低音、男中音、男高音和假声男高音。
其中，假声男高音和男低音属于两个稀缺声部，在第二季中，严格来说没有假声男高音，男低音只有一人，在重唱的和声丰富度上打了个折扣。
邓函看了几期也意识到：“我发现假声男高音还蛮重要的，都是男中和男高有时候会有点审美疲劳。”
邓函说，第二季她只看到第四期，就感觉首席名额已经差不多确定了。因为重量级的人物太多，比如歌剧组的张英席和音乐剧组的刘岩、郑棋元，不论是从年龄上还是资历上都比第一季首席更强。相比之下，第一季首席的选择范围就大一些。
从左至右依次为张英席（38岁）、刘岩（47岁）、郑棋元（39岁），图片来源：新浪微博@湖南卫视声入人心
“大佬”太多再加上赛制安排不合理，还导致前期实力强的成员一直被“捆绑”，出场率极高，以至于埋没了不少有潜力的选手。第8期的时候，节目已经过半，仍有9名成员没能登上公演舞台。很多观众表示，“节目快结束了，好多人还没记住”。
少了这个“人和”，第二季不仅没有后来居上，反而有点出师不利。
“第二季是最难做的。”这是节目出品人廖昌永在接受NewStar潮星采访中的表态，大家出于惯性思维，会不自觉地将两季去比较。“第一季是摸着石头过河，虽然很多地方不成熟，但可贵之处在于无迹可寻，虽然有点粗糙，但是优点是很自然。比如双云CP、深呼吸CP都是自然形成的，成员也没有人设，这是第一季成功的关键。”
在前两期的试唱阶段，不难看出。何宜霖和何亮辰两位男中音的充满火药味的请教，很难不让人联想到第一季阿云嘎和郑云龙首席复议中的强强对决。
双云首席复议&双何试唱请教，截自芒果tv视频
第一季有王晰（男低音）和周深（类假声男高音）被官方盖章的空八度和声，节目组又在第二季第三期复制了高低音搭配模式，让男低音周士原和假声男高尹毓恪合作了一首《我我》，也成为播出前宣传的噱头。
但由于一个“低不下去”另一个“高音太飘”，不仅观众不买账，出品人给出的评价也是“没有想象中好，还需要做功课”。
其实综艺中的剧本本应是艺术加工，应当合理运用。但剧本痕迹过重还缺乏创新，让呈现的效果适得其反。有网友用第一季成员简弘亦在片头扔歌谱的一个镜头调侃：是不是第一季简老师扔的剧本被第二季编剧捡走了？
截自《声入人心》第一季宣传片
不过，柳西说她更喜欢第二季，其中一个原因是第一季是从播出接近尾声时才开始看，而第二季是随着节目播出追完的，“在节目期间看了很多官博和GMI36子微博的内容，对很多人的情况和性格都比较了解，更能沉淀感情”。
实际上，像柳西一样认真看完节目的粉丝会发现，“双何”和“双云”一样，也不需要什么剧本，私下里就是能用水枪打打闹闹，也能交流演唱技巧的大男孩，脱离剧本的周士原和尹毓恪也有漂亮的音色。
如果说剧本只是负面评价的催化剂，让观众最失望的化学反应是，节目组“忘了做音乐的初心”。
当初导演组说服廖昌永参加节目的重要原因，就是他们强调这是一档文化节目，而不是娱乐节目。而在“声入人心第二季”豆瓣小组里有一个投票，“你觉得声2最大的问题是？”票数最高的两项是编曲和声乐指导。评论中很多人对作品的呈现感到失望：我觉得音综的初心就是把歌做好。
豆瓣声入人心第二季小组投票，截自豆瓣
虽然投票发起时离最后一期播出还有一个月的时间，但是观众对编曲的意见，从一定程度上反映了对音乐作品的不满。
矛盾爆发在第8期，第一季6位成员作为帮唱嘉宾“回家”，6首“帮唱”歌曲的选曲、编曲与和声的不和谐性尤为明显。
例如三重唱《没离开过》，尽管马佳和何宜霖分别有十多年美声基础，但两人的声音在歌曲里并不融洽，游离感很强，加上编曲吵闹，所有不和谐因素叠加在一起的效果就是——“乱”。
而赵越组的《红莓花儿开》原本是一首前苏联的歌曲，手鼓的加入让歌曲脱离了俄式风格，也把原曲的深沉忧郁变为活泼欢快，歌曲很美，但这样的改编很多观众不太能接受。
当期，除了评价最高的《秋日》《知道不知道》两首歌曲，从其他各组的配合情况来看，合理推测大部分老成员和组员们的排练时间应该是很紧张的，不适合的曲目加上磨合时间不够，作品质量自然不尽人意。
第一季承担了不少曲目编曲工作的鞠红川参与了《知道不知道》的编曲，截自芒果tv视频
除了和老成员合作，其他公演舞台也出现过同样的问题。节目赛程上做了改变，录制也比第一季更紧凑更辛苦，作为音乐剧前辈的郑棋元忍不住在最后一吐真言，“我们骂过、怨过，我觉得我就像一个机器一样，每天都在房间里面练歌”。
但节目是有能力做出好音乐的。这一季歌剧和音乐剧元素浓度有所提高，对偏流行的音乐也改编也有可圈可点的部分。
柳西谈到编曲时提到了几首自己印象深刻的歌：“第二季会有一些耳熟能详的流行歌改编，感觉让我看到音乐的另一重境界吧。比如《海洋之心》和《你的名字》片尾曲《なんでもないや》，这两首歌我本身很熟悉，跟节目里的重唱一对比，真的感觉到和声的力量，太好听太抓耳了。”
只不过时间紧了，作品就更粗糙了，而且还出现不少正片中歌曲被剪的情况。
“哪怕是少两句点评和制造悬念的镜头呢，唱的这么辛苦不值得这20秒吗”。柳西对此非常不理解。
节目需要平衡商业性与艺术性的部分。有粉丝在给第一季的音乐总监钟兴民留言时，表示“声2没了您，编曲都没有惊喜了”。钟兴民回复说，“在商业化的模式里，音乐早已不重要了”。
这让依然坚持在第二季的粉丝们，对第二季的成员和配合付出的老师们，都感到难过和惋惜。
我们不能抛弃商业成分依靠情怀做节目，但是至少该保持好专业度。
担任第二季总决赛评委的音乐剧演员影子，曾在发微博表示，“可以期待一下明年第三季，预计将有重大人设变更”。很多人猜测下一季可能会出现《声入人心》女生版。
截自新浪微博
尽管节目组的“编曲、赛制、剧本、剪辑”等各种罪状简直罄竹难书，但多数粉丝还是抱着“爱之深，责之切”的态度，希望这个节目能够越来越好。
现在，已经有热情的粉丝连第三季的微博超话都建好了，开始在超话里讨论可能上节目的女歌手、期待的重唱曲目、赛制该如何改进。
对于第三季的态度，邓函说，“我觉得可以来一期女生版，但是真的看氛围，第一季的氛围太好了，我已经不能接受选秀或者比赛那种形式了。”
像第一季那样纯粹到发亮的感动再难复制，但只要能看到新一批有实力的歌者，好好唱歌，就是粉丝们继续追节目的动力。
