查理老师评《欢颜》和《好想大声说爱你》

来源: 2019-03-02 07:07:12 [旧帖] [给我悄悄话] 本文已被阅读:

#查理老师敲黑板##歌手#  齐豫的《欢颜》,问世到如今,已经四十年的岁月,这首歌陪伴了一代人的半辈子,也给了无数文艺青年和民谣歌者们心路的指引。这首歌在华语民谣音乐里绝对是王者之作。3/4拍,升F旋律小调,浓浓的东欧抒情曲风,如秋日的色彩一般。齐豫四十年前的声音尚且青涩,还有一种新鲜的惆怅与哀婉。春雨秋霜,岁月无情,如今被光阴洗礼之后,调子不改,高音还是那么舒展自如,而音色里更多了宏大丰富,又凝练细腻的内心世界,听起来是一样的愁肠千结,却已是两样的人世沧桑,令人感慨万千。

齐豫一定是一个非常自律的歌者,从她稳定性极强的气息与声音状态,便可得知她对于自己的要求很高,基本功特别扎实,并不随着年纪的衰老而显出不济。反而在曾经稚气青涩的声音之上,加入了更加悲悯大气、深邃如海的宽广胸怀。值得所有年轻一辈的歌手们学习。她擅长的平衡混声,永远是不偏不倚娓娓道来,“只要你轻轻一笑”这一句中D5和E5高音的头腔共鸣,带着灿烂又忧伤的独特质感,仿佛内心深处的哭泣,无泪而悲哀。

 

#查理老师敲黑板##歌手##阿龙川菜馆# 《好想大声说爱你》,从声入人心的舞台走到歌手的舞台,似乎是第一次看到他们这么集体的嗨到疯狂。他们这一场的表演,满腔的青春热血打破了唱法与风格的壁垒,流行、音乐剧、美声的不同音色的轮番轰炸,让这首歌燃到了极致。鞠红川的流行音色,郑云龙的音乐剧唱法,阿云嘎借鉴了流行摇滚的嗓音,蔡程昱的跨界美声。四个人从自己以往的声音里都有所脱胎,施展了他们全新的可能性与包容性。

其实这首歌的真正难度系数除了全程结实的混声高音外,还在于咬字的时候用顿挫的力量来体现节奏律动的铿锵。需要过硬的声乐基本功,尤其是摇滚唱法的咽壁力量,与喉舌分离技巧。日文原版和中文版均为F大调,高音一直在A4的位置,这又是男声的第二换声区内,特别硬核。声入人心男团的版本降低了一个全音,用Eb大调,是保险之举。四个人有张力的爆发,以及音色已经有了强烈的震撼效果。只是有一点因为他们习惯了美声和音乐剧的线性表达,所以,在律动上面有点起不来,急速奔涌的那种效果稍有缺乏。其原因除了他们习惯的声音表现方式的限制,还有语气的铿锵果断感不足,另外还有整体乐队的演奏速度不够,然而,高速的要求,对四个人的统一性又是一大挑战,所以这首歌的选择确实很容易吃力不讨好。以上这些原因加起来造成了歌曲稍有些拖沓并且乱象的面貌。如果这一场的乐队能够再有一些提速的话,应该会催生出他们更燃的演唱,只需要更强的凝聚力即可,可是真的难。不过瑕不掩瑜,这已经是这个组合最有开拓性的尝试了,期待后面更加精彩的表演。