总导演任洋：1.近年音乐节目太多，通病是经典重复演绎，消耗新人资源；2.所以我们把目标对准古典音乐，希望对年轻一代起个引导作用。其实几百年来古典这方面有很多好作品不为人知。3.我们的宗旨是不打造流量明星，启用年轻导演团队（团队平均年龄25岁），选拔标准对准素人。
查理老师：美声发展已四百多年，一直不断演化，当传承陷入瓶颈（原文为平静，联系上下文，感觉不是），改变就成必然。
（以下各位官衔请自己查）
彭侃：1. 我以前做的是把国外模式引进中国，但现在政策导向鼓励原创，个人认为srrx的原创性很强，且具备国际化潜力。2.srrx特点：（1）可识别性 （与同类节目有区别）；（2）可流通性 （走向国际的可能性）； （3）可重复性 （观众认可，有生命力）；（4）可延展性 （对行业产生了影响，有产业链空间）；3. 现在有国外公司把srrx列为2018年在国际上最有潜力的模式之一。
周飞亚：1.从观众（音乐小白）角度看，人们对高雅艺术的需求不断提升，我身边年轻人喜欢古典音乐和西方艺术的年轻人很多（受众）；2.节目正能量，不靠明星带流量（其实未能完全避免），选手靠实力说话，不操作私生活，观众也非常克制；3.切实推广了高雅音乐，观众从一开始的“我就是冲着谁来的”到最后“每一个都喜欢”。
赵云红：srrx获新加坡2018AIF亚洲模式大赛亚军，被世界知名模式研究公司推荐。
邓东源：北京非常有影响力的音乐家给我打电话，说这档节目给神州大地的音乐界跺了一脚，震撼，非常震撼！
廖勇：弘扬高雅音乐，貌似很有意义，但是在任何有意义之前，必须有意思。srrx是既有意义也有意思。我来之前与石倚洁聊天，他说《茶花女》一票难求，很多人看了srrx之后想来看现场。建议加一些歌剧音乐剧的知识点。
张小群：1.音乐剧与歌剧的评判标准应有一定导向。2.音乐剧演员对歌曲有人物线索代入感，不仅是以声动人，双云组合也为节目带来很多临时改变，观众给他们的掌声中有对音乐剧演员魅力的肯定。
盛伯骥：1.建议融入一些中国歌剧作品；2.节目在细节上有些随意，如选手意大利语发音不准，评委也不太指正，以及除廖老师外，另两位的资质受质疑等。我后悔没有邀请谭盾来，否则受众会广一些。（你确定？）
张颐武：1.srrx成功找到了高雅艺术和观众之间的切入点；2.过去说文艺青年，普通青年，但现在整个社会教育水平提升，带来文化品位提升，srrx顺应了社会向上提升的需求，而受众中的中产群体，对舆论的影响力非常具体；3.争首席有竞赛性（吸引观众的点）但又不同于以前的淘汰制；4.下一季收视要创奇迹。
张华立：1.省委宣传部为一个季播栏目开研讨会，历史上不多；2.本人不太喜欢用高雅和通俗来鉴定我们的艺术，作为媒体，有引导责任，但我们做电视，总是不被精英知识分子所待见。这次srrx打破了所谓高雅与通俗的界限，通过通俗的传播工具，让大家接受高雅。
蒋强先：1.srrx有四高：（1）品位高，（2）创新度高，（3）标准高，（4）关注度高，人民日报，光明日报，新华网纷纷点赞，超级话题《声入人心》阅读量超过38.5亿，讨论量超过600万。
姜祖烜（省委宣传部副部长）：1.开会的初衷是听听各方面声音，修正我们对这个节目的判断。对节目组来说，也要提升走下去的信心。这两个目的都达到了，道听途说的也给予了回应。这个节目不存在不搞的问题，是怎么搞好的问题。2.经广电总局反复核实，湖南卫视没有急功近利的价值导向，如鲜肉，流量，买收视率等，同时他们也修正了一些被诟病的模式如高片酬等。3.对湖南卫视强大的持续创新机制值得点赞与关注。3.三点建议：（1）要把民族的，时代的旋律放在首位；2.把社会效益放在首位，不要更多注重收视率与排名；（3）把年轻人放在首位，兼顾其他年龄段。
（怎么感觉领导这么关心不是啥好事呢？）
