【转贴】陈纾禾点评-第十期 湖南卫视声入人心

还是那句话：专业中肯的点评，实话实说，有助于提高音乐鉴赏能力。

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独唱

@JinShengQuan_Jason_金圣权  《人去楼空》（Empty Chairs at Empty Tables） 选自《悲惨世界》（Les Misérables） 【学生们的起义战斗失败了，除了冉阿让和身受重伤的马吕斯幸免于难之外，起义者们全部牺牲。 战斗结束，世界什么都没有改变，幸存的马吕斯沉浸在对朋友们的追忆中，悲痛不已。】 圣权这首歌确实情感太棒了，眼神中很多细微的变化，都是有戏的。从前面自己仿佛还没回味过来的哽咽，看到了这些空空的椅子桌子，tomorrow never came的绝望。到过去的画面开始在眼前放，心中的绞痛一阵阵席来。他的整个演绎过程中，眼神里有恐惧、无奈、疑问、恍惚、凄凉、痛苦，最后还有一丝疲惫。虽然在声音质量有些失控，表情也不太好看，但用心唱，是有很多可挖掘的。

 

①  二重唱 @贾凡--FANJIA & @蔡程昱  《在殿堂深处》 （Au fond du temple saint）比才歌剧《采珠人》（Les Pecheurs de Perles）【在锡兰岛，采珠渔人们推举祖尔加做他们的领袖。宴会之际，在外流浪许久的纳迪尔出现。他与祖尔加是多年前的好友，后来因为共同爱上一位女祭司而感情疏远。两位久别重逢，再次成为好友。他们一同回忆着过去。】首先很感谢他俩冒着收视风险选这一首歌剧的二重唱。但既然都唱了，并且他们已经把中间偏戏剧性的段落摘掉，努力保留旋律性强的部分与作品的连贯完整。就这样还从中间剪，最后留下这一小段真的是。为节目的选择和取舍感到气愤寒心。本来能唱歌剧选段的成员就不多，且用且珍惜吧。 

歌剧作品跟音乐剧作品还是有本质差别的。标准要严格的多，除了按男高男中分声部，什么号出来什么音色搭在一起是最和谐最正确的感觉，包括不同时期风格的作品，音乐上的处理应该是怎么样，都需要特别细致调整的。一个唱段需要与艺术指导工作很多节课，练很长时间才能达到上台的标准，几乎不可能三五天速成。

这个作品中贾凡唱的祖尔加，蔡程昱是纳迪尔。声音上，两人技术水平远在线上了，失误率几乎为零。蔡程昱音色非常漂亮，而且相比之前已经进步很大，不使劲往前冲了。贾凡唱美声还是他音质最好的，音色很洋气，听着很舒服。拿话筒也越来越有经验了。

音准上有几处，一部分是修音的问题。祖尔加的la voir encore最后一个音偏低，ô rêve最后一个音低小二度；纳迪尔的murmure tous bas最后一个音高了小二度。蔡蔡的节奏有些不稳，伴奏与演唱者气口速度等磨合不够，到后面越来越乱。

音乐上，贾凡的线条感特别好，每个音都有头有尾的控制，营造的氛围也很符合情境，这首歌本身还挺适合他，个别音再干净直接一些会更好。蔡程昱的表情一直很符合角色，声音虽然柔和不少了，但在很多咬字上加重音上，一冒一冒的，元音之间要再连过去一些。这首歌整体感觉是带一点神圣的，看到仙女下凡，铺着一层神秘的面纱，那样朦胧的美。内心激情涌动，感叹。整体俩人声音在一块儿很好听，特别刚开始进入合唱的时候，很美。

这些期看下来，感觉贾凡在生活中很感性，在舞台上的表现一直都还挺理性的。他能控制声音和音乐处理到很精细，也很知道感性的表达是怎么样的，所以更多用理性在仿制感性。其实歌剧演员能做到这样也是很高级了，只是对于个人来说，有突破和惊喜就更难。一直期待着。

 

② 四重唱 @梁朋杰- & @黄子弘凡_Lars & @未来的方书剑 &@张超_Baritone  《雪花的快乐》 很精彩。人多的重唱丰富特别多，但同时把层次唱分明也很不容易。他们四个最棒的是合唱部分，音乐上的强弱分工以及进退配合得非常好，每个人声音都能听见，几乎不糊。

张超开口太漂亮了，很正，干净，带着男中音的磁性，每个字之间留的一点点小味道刚刚好。方书剑唱功挺稳定了，他的处理更动情，性格有对比。（方书剑的舞台动作与小时候的“小男孩”如出一辙） 梁朋杰太可爱了，笑起来齁甜，唱功和台风都进步很大。黄子的音色辨识度高，很亮，清脆。张超稳稳地托住，方书剑声音很有韧性，既能调整到宽一些，又能集中发力，让整个融合度很高；黄子与梁朋杰把青春稚嫩的色彩拎起来。

这首歌本身其实很简单，总共十句左右，还有两句重复的。和声也不难，都是很和谐好找的音。歌曲结构，开头引子，雪花安静落下的氛围；进入欢快的部分，把灵魂托付给一朵雪花，独自在空中舞蹈，像跳芭蕾一样，自由，浪漫；休息一会，坚定地告诉自己不要被世俗禁锢，不被现实的阴暗绑架；接着冲进更多的雪花中，更加不顾一切地舞蹈，加得那段卡农也增添了活力；最后节奏放下来为了再升华，冲到最高点，静止，留下一片薄雪花轻轻无声地落下。整首歌挺积极向上，充满无限向往的。解读起来有种小学写阅读理解的感觉。

当然从各方面讲还是有很多瑕疵的，声音技术本身不是特别稳定，独唱交接时也有不太流畅。但整体来说效果很好，简单纯粹又不单调。这首跟前面一首，一个是要多年积累打磨才能完成六七成的，一个是技术难度本身没有那么多毛病可挑，而效果确实很好，好听好看。不在一个维度，没有可比性。

 

③  三重唱 @TAG-星元 & @马佳Tenor & @仝卓TONG 《La Vita》&《Skyfall》（这就是生活） 星元简直宝藏啊！ 仝卓的意大利语进步很大，基本没有民歌味了，更直接打出来，气质立住。星元第一次放开唱这类型的歌，出乎意料的好。音色本身很突出，气息支撑他唱强声也很稳。马佳声音技术没得说，专业水准相当强，意大利语语感很正，完成的作品多难都游刃有余。

他们三这场太帅了，各有各的特色，仝卓前面也不去使劲往外拼音量，而是比较巧，有几句语气感的处理，刚好。给了作品一些空间和色彩，也不会牺牲太多音质。马佳是芯，中间的柱子，撒得漂亮。星元看着轻轻松松一唱，音量音色音质该有的啥都有，而且中间还能出来点睛，音色自带巴洛克属性，勾勒得特漂亮，非常好用。

后面摇滚出来的时候我也吓一跳，马佳真敢唱啊！并且前面撇开方法纯摇滚式撕喊，丝毫不影响后面的high升C。首先他能做到，没有破音，并且他也愿意这么拼，很是佩服。星元能在摇滚中把high升C唱得听得一点都没有很高的感觉，也很厉害。

（廖昌永老师仿佛是所有专业老师的样子，担心学生把自己本钱给提前唱没了。大部分学声乐应该都有同感，如果让专业老师知道自己在KTV声嘶力竭喊了一夜流行歌，那是要被骂惨的。但在行业外的社会上就不是这套道理，你要啥都能唱，你就厉害。立场不一样。）

 

④  三重唱 @蔡尧- &@王晰 &@卡布叻_周深 《跨越彩虹》（Somewhere over the rainbow）选自音乐剧《绿野仙踪》【孤儿桃乐西跟她的姑姑埃姆和叔叔亨利还有狗狗托托住在一个农场，但她深感不被理解。一天托托咬伤了格尔奇小姐的腿，她威胁要打电话给治安官。桃乐西便幻想逃到一个更好的地方，在彩虹的某处】 虽然听了很多首了，清唱周深声音出来时还是起了一下鸡皮疙瘩。他跟王晰真是绝配。 蔡尧这第一次公演，闭着眼睛听前几句基本听不出程度浅。本身歌曲难度不高，他条件很好，重唱中间声音很突出，温暖且有力量。音乐的律动也跟上了，音准没问题。相比之前一次在下面唱的，进步很大。唯一比较惨的就是歌词，可能对英文原本就不是很熟悉，加上要顾太多了，精力分不过来。蔡尧是个潜力股，形象气质好，音色也很好听，努力练练基本功，多锻炼一下舞台经验，会非常棒的。

这首里王晰和周深还是比较明显是刻意做绿叶了。王晰的声音一直在下面，有一种梦中迷迷糊糊的耳语的感觉，在心上轻轻挠。周深的声音像一双轻轻的翅膀，若隐若现。这虽然是首音乐剧的歌，但表达的内容还是比较简单，没有那么复杂的人物内在的心里活动和情节。整体美，就算比较成功了。

 

⑤  @郑云龙DL & @阿云嘎Musical 《我属于我自己》选自音乐剧《伊丽莎白》（Elisabeth）【年轻的伊丽莎白（也就是茜茜公主）幻想着过自由自在无拘无束的生活。她的母亲与姨母挑选了她的姐姐海伦为奥地利年轻皇帝弗兰兹的妻子，而在见面时，弗兰兹却爱上了伊丽莎白。她就这样放弃了原来的梦想加入皇室成为年轻的皇后。然而在婚礼第二天，她发现这个皇宫只是个牢笼，皇帝对母亲的言听计从，条条框框的规矩压迫着。她不愿屈服于别人对她的摆布，努力抗争着，因为她只属于自己。 】原剧是德语，这首的词跟原剧差挺多，基本重新填词，独立作品了。

他们俩也没什么技术问题可说。声音放在一起虽然不是重唱合唱标准的融合，但也很好听，各自的色彩很鲜明。就这首作品本身的和两人演绎处理方式探讨一下。

原剧这个唱段的前面大意是“我不要唯唯诺诺，言听计从，俯首帖耳；我不要矫揉造作，曲意逢迎，讨人欢心。我要站在钢丝上俯瞰整个世界，踏上冰面，亲身体验。我冒什么险与你何干，我不是你的所有物，因为我只属于我自己…” 本身是一段很强烈表达人物性格和个人意愿，诉说性很强的唱段。在这里，虽然最终表达的思想的同样是对自由的向往，挣脱牢笼的渴望，但前部分的歌词“玫瑰、绽放、火红色，湖水、荡漾、天蓝色”是描述环境营造意境。这个差别就跟说台词与朗诵诗歌一样，方向、节奏、层次都不同。

阿云嘎这首演绎很棒，即便是很虚的词，也是有自己内心节奏的处理。郑云龙对于前几句这种类型的语句处理一向比较单调，就是柔美、抒情，规规矩矩撑满。个人觉得大龙唱得有点缠绵拖沓了。即便是两个人一刚一柔，柔的也是