原创 2017-11-08 狐狸晨曦 狐言论史
《猎场》首播当日收视率0.549%，这个成绩就该剧本身题材而言，其实是意料之中，并不值得大惊小怪。
铺天盖地的喧嚣质疑声，大概忘了至关重要的一点，就是真正让男主演胡歌封神的《琅琊榜》，最后平均收视率也绝不算高，双台0.83%+0.809%，甚至排不进2015年全年度前50名（央视剧+卫视剧总榜）。然而它却是2015年度最重要的电视剧，之后被央视和各大卫视反复重播多次，甚至影响力一直持续至今，目前豆瓣评分人数已经超过创纪录的20万人次，评分也一直高达9分以上，已经注定写进了中国电视剧史。
剧方也罢，主演也罢，播出平台也罢，也包括业内和广大观众，开播前对这部剧都报着极高的期许，希望它也能像《琅琊榜》那样，口碑和影响力大获丰收，成为又一部分量足以载入中国电视剧史的力作，是理所当然的。
然而，在开播前的一片乐观展望中，也不得不正视一点，就是《猎场》该剧的题材本身，是一部并非收视热门题材的职场剧，还是非常冷门的“猎头”行业，
确认这样一个事实，从2010年央视索福瑞公司统一了上星电视剧的收视标准以来，七年来每年度的收视率年度前十名电视剧，有革命历史题材剧等各类主旋律剧，有抗战剧、谍战剧，有古装宫廷剧，有古装偶像剧，现代偶像剧，有军旅剧，有生活剧，今年亦终于出现了一部官场反腐剧《人民的名义》，填补了此前多年的空窗。
然而，唯独从来不曾出现一部职场剧，甚至一部现代商战剧。
迄今为止，电视剧爱好者们但凡提起经典商战剧，竟然还只能列举十多二十年前时，香港拍的《大时代》《创世纪》。而对比飞速发展已经成为世界经济两强的当今中国之现实，对我们所有的电视剧从业者们，都不得不说是极大的缺憾。
所以不得不佩服姜伟导演，也不得不佩服才男主演胡歌，他们都敢拿自己的职业生涯做赌注，敢冒风险来头一个吃螃蟹，挑战这样的题材，
这确实是作为中国当今优秀影视人，不甘俗流去随波逐浪，而“敢为天下先”的风骨。
胡歌一出道作品，便是《仙剑》中的逍遥哥哥，那曾是多少人少女时代曾经的梦中情人？此后《仙剑三》《新射雕》《神话》《轩辕剑》接连火爆，成为古装仙侠偶像剧的首选男主人选。
他原本可以轻轻松松，拍一辈子这类古偶剧仙侠剧，当一辈子古装少女情人，然而他还要坚持去拍《辛亥革命》拍《四十九日祭》，甚至去投身戏剧舞台，远离喧嚣演一年话剧来磨练自己，终于等到了和他个人境遇完美契合的《琅琊榜》，完美重生凤凰涅槃，成为被大众认可的堂堂双料视帝，被众多老艺术家薪火相传，再无人以偶像演员视之。
而当胡歌火到无以复加，爆到无可再曝后，他又令人大跌眼镜地宣布闭关两年，出国深造，而绝不愿和许多一朝成名者那样，靠着自己的名气和观众们对他的喜爱，去帮那些粗制滥造的无良烂片烂剧圈钱。
以胡歌如此努力攀登，力争上游，却又宁缺勿滥的职业态度，便注定了他精挑细选，并戏外竭力推崇的这部《猎场》，这个“郑秋冬”，注定会是他演艺生涯的一个新挑战，一次新机遇。
一些早就眼红胡歌成就与地位的各方竞争对手，其背后娱乐圈势力推手，一见到《猎场》开播后收视率，便欣喜若狂，发动大批水军和营销号，大肆鼓噪热炒，誓要将胡歌打倒，妄图把他从80后top男星的位置上拉下来，岂不知他们的种种表演，放在业内眼中，何其拙劣可笑。
电视剧圈和电影市场的根本不同点，便在于电影市场完全以票房论英雄，演员获得奖项相对并不重要。而对电视剧来说，收视率（一般指首播）很重要，但从来不是最重要，一部只有首播高收视率而没有质量的电视剧，不出一年就会被人遗忘了。
如《甄嬛传》首播收视率也只有双台（1.48%+1.38%），然而却是孙俪演艺生涯最重要的代表作，对她的意义远远高于后面收视率翻了两倍的《芈月传》《那年花开》。
还有经典史诗剧《大明王朝1566》，10年前首播曲高和寡，收视率只有可怜的0.5%，然而至今仍为广大电视剧爱好者所津津乐道。
所以一个只有超高票房而没有影帝奖项的电影明星，依旧可以是无可争议的超一线巨星，如甄子丹和刚刚崛起的吴京，因为足以证明肯为他/她掏钱的影迷众多，此人在业内地位自然就底气十足，是不容置疑的大咖。
但是一个只演过很多高收视率电视剧，没有获得足够权威奖项，本身演技也不被观众认可的电视演员，随着时光推移，一代新人换旧人，只会被迅速遗忘。
近年电视圈有个最好的例子，有位80后青年男演员，他一番主演的三部电视剧，分别是2007年、2009年、2012年的三年收视率年冠，收视率分别高达5.3%，6.9%，2.39%，
如此骄人收视成绩，除了请出老一辈艺术家如陈宝国、张国立等可以比较以外，全体中青代演员无人能及。然而，因为他本身的演技完全没有得到认可，更没有获得权威奖项，所以，不借助搜索引擎的话，大众们又有几人还记得这位“收视三冠王”姓甚名谁？
君又不见，三五年前还何等风光，制造了一系列超高收视率电视剧，捧红了如今很多当红明星的的于正大编剧，而今又是何等境况？
所以目前中国电影市场，视票房如生命，哪怕那些冷门文艺影片，为了争取更多一点票房也是出尽奇招，如《百鸟朝凤》事件；而电视剧制作方面和演员方面，对收视率固然很重视，但还远远没到压倒一切的程度。
即使以胡歌自己为例，别说是收视平平的《琅琊榜》，对他的提升意义，超过了此前那些仙侠剧偶像剧之和；甚至哪怕那部生平罕见去演配角、收视率也只有0.71%的《四十九日祭》，对他的前途影响，也远大于那些重复自己李逍遥生涯的仙侠剧偶像剧。
正因为参演这部主流题材电视剧，便让姜伟这样的主流编导们，看到了一个优秀好演员的真正上进心，而不甘于只做一个偶像明星，也绝不是将磨练演技和敬业精神，仅仅停留在嘴上说说。
常有人说胡歌的演技如何被高估，被过高吹捧，又是不如哪些所谓的“老戏骨”，
殊不知过往几十年的中国电视剧史中，哪怕是陈道明、唐国强这样的公认业内大咖、老艺术家，他们最一开始能够走红，很大程度上，也并非因为他们演技如何了得，在同龄人中鹤立鸡群，
而只是因为他们的外形特长，演技风格，恰恰是和某个主角天造地设完美契合，然后戏写得好，观众爱看，戏火了角色红了，他们本人自然也就跟着一炮而红。然后自然就有接到更多好的影视资源的机会。
——只要不躺在功劳簿上吃老本，演技随着年龄阅历增长与日俱增，这么一次次把握住机会了，自然就星路长红，成为演艺圈内的明星大腕。
绝大多数普通观众去看一部戏，只会评价这部戏好不好看，剧情合不合自己脾胃，谁还会特意去一帧一帧慢镜头，分析研究具体哪个演员演技高下？
谁又还会特意去搜索这个演员拿过什么什么奖，过往电影有过多少票房？过往电视有过多高收视率？——这不是吃饱了撑得么？
演技不在高下，完美契合角色才是第一，如葛优黄渤演技再好，也很难想象他们去演李逍遥梅长苏的样子。事实上当初葛大爷得了戛纳影帝这一世界影坛至高荣誉后，和陈道明搭配，还有一大群年高德劭的老艺术家，出演一部《寇老西儿》，却被当时各大报刊和广大观众们喷得狗血淋头，也就是因为那时大众都觉得，如寇准这样一个只该出现在历史正剧中正襟危坐的的千古名相，绝不该变成一个光头喜剧角色“寇老西儿”，
——当人设和演员自身条件完全不合时，当剧本和主要观众群体的喜好南辕北辙时，就算是戛纳影帝的演技，也是无法让观众信服的。
当初《琅琊榜》前后历经两年磨剑，广受各方好评，为何首播收视率却只有全套原班人马只花了几个月时间拍摄的《伪装者》（1.932%）的一半？
理由再简单不过，因为抗战剧+谍战剧题材霸屏十余年来，已经培养了相当数量的固定观众群体，《伪装者》只需质量比同题材更胜一筹，取得收视火爆便是驾轻就熟。
而像《琅琊榜》这种以严肃正剧手法拍摄的架空古装剧，绝大部分观众其实并不感兴趣。这部戏是后期口碑升华，吸引了大量原本不看电视的群体去自发安利，家国天下大忠大义，才制造了空前影响的。
同理，今天的《猎场》，亦和《琅琊榜》一样是挑战过往不曾有过的崭新题材，绝不必以一时的收视率而论成败。
能否质量口碑过硬，填补我国现代商战剧题材的巨大缺口，甚至和《亮剑》开启抗战剧，《潜伏》开启谍战剧，《琅琊榜》开启近两年的严肃架空古装剧那样，成为未来堪与港剧《大时代》《创世纪》媲美，开风气之先的行业标杆剧目，才是最关键的。
就如同《琅琊榜》首播期间，因为收视率一直上不去，最高也仅仅是日播破一，当时也是被很多短视之徒各种群嘲为“扑街榜”的，再看最后结果和收获，打脸得何其爽快。
这确是一个巨大的挑战，成败亦未可知，因为过往很多优秀电视剧的失败，并非因为其本身质量不行，却仅仅败于生不逢时，曲高和寡，不能迎合当时观众群体的口味，等到人们终于发现它们的价值时，却已是瑰宝蒙尘，星流云散了。
胡歌是个有风骨的演员，胡歌的喜爱者亦当有如自己偶像一般的风骨，绝对无需去学近年来从日韩入侵的那套畸形“粉丝文化”“粉圈规矩”，更无需去如某些全无演技和业绩的流量粉丝一般信口雌黄，那只会令自己在大众口碑中堪称完美的偶像被抹上黑迹。
胡歌既然敢于挑战，胡歌的真正喜爱者亦大可伴他一同放马纵歌，经历这场名为“猎场”的挑战：
——欲带皇冠，必先承受其重，君心许国我心许君，
——你赢，我陪你君临天下，你输，我伴你东山再起。
选择“Disable on www.wenxuecity.com”
选择“don't run on pages on this domain”
