旅游读欧洲文化史－4 米开朗基罗

来源: 于 2018-07-06 07:51:48 [博客] [旧帖] [给我悄悄话] 本文已被阅读：次

注：I feel a little carried away, however, you see, here is about Michelangelo. I just cannot help myself.

Rome—High Renaissance 1500-1550 鼎盛时期

代表人物：米开朗基罗，达芬奇和拉斐尔

 

米开朗基罗 Michelangelo 1475-1564

A solitary and melancholy man, 他是历史上最伟大的雕塑家，one of the best 画家和建筑师。他极其擅长捕捉人内心的原始本能，准确表达人的内心情感和精神挣扎，其震撼力和现代感即使在500后的今天还是一样让人怦然心动。

 

14岁的时候，他还是一个相对贫穷没有文化的学徒。他的学徒作品受到Lorenzo the Magnificent (Medici)的欣赏并收他为义子，从而全面接受“Platonic Academy”的艺术熏陶。30岁时，他已经是意大利最有名望的艺术家，创造了历史上最著名的两座雕塑：the Pieta & David. 在89年的漫长生涯中，米开朗基罗作品众多，引领艺术潮流。

 

代表作品

Michelangelo as sculptor

 

1）David 1501-04 文艺复兴最杰出代表，a masterpiece https://en.wikipedia.org/wiki/David_(Michelangelo)?

历史故事：David这个人物来自圣经。上帝的子民，the Israelites, 被由巨人Goliath率领的Philistines挑战。每一个人都害怕与Goliath拼杀，除了一个牧羊男孩David. David 捡了一些石头，只带了他的sling(弹弓）就出发了。他用弹弓打中了Goliath的头，并用它的剑割下了它的头，解救了Israelites. David 最终成为king.

 

米开朗基罗的David，抓住了他决斗之前审视对手的那一刻。他身体的重量落在他的右腿上，relaxed但又警觉，左手持弹弓，右手紧握石头，在攻击前紧张的一刻，视线平稳，表现出一种必胜的来自God的力量和自信。雕塑呈现出一个年青优美的男子，他不是那种愚昧没有头脑，而是能够通过自己思考来解决困难的文明人，他体现了文艺复兴人对自我的精神态度。

 

2）The Pieta (at St. Peter’s Basilica, Rome) 1498-99

 https://en.wikipedia.org/wiki/Pietà_(Michelangelo)

Pieta, means pity, 表现圣母Mary和dead Jesus’ body, 是艺术作品中相当流行的一大主题。这是米开朗基罗the first major commission, 当时他只有24岁，是他唯一签名的作品。

 

作品呈金字塔形，人物表现真实。跟人一般大小的基督，皮肤如婴儿般的光滑，在比人更大的Mary手中，犹如a child, 而这，下意识地反应出Mary对基督的母爱。 虽然基督33岁，但Mary看上去仍像一个teenager. 在米开朗基罗的眼里，Mary是God永远的unsinful maiden，服从上帝的旨意，即使这意味着她必须献出她的儿子。

即使如金字塔般的厚实，Mary还是hold不住基督的身体。基督的右手下垂，身体好像要往下滑，而Mary身体往左倾斜，似乎极力想hold住基督。潜意识里，观者可以体会到基督的重量和相应的Mary沉重悲伤的母爱。

 

3）Prisoner 1518 https://en.wikipedia.org/wiki/Atlas_Slave

Typical example of Michelangelo’s passion to “free the body from the stone”.

 

 

Michelangelo as Painter

1) The Sistine Chapel Ceiling Fresco 1508-12

 https://en.wikipedia.org/wiki/Sistine_Chapel_ceiling

很多人认为这是历史上由单人创作的最伟大的艺术作品。教皇Julius II 聘请米开朗基罗装饰Sistine Chapel Ceilling, 一开始被米开朗基罗拒绝。米开朗基罗认为他是一个雕塑家而不是画家。在教皇的恳求，贿赂到最后的威胁下，米开朗基罗答应了，前提是所有的创作都由他做主，而不得有任何的干涉。

 

Understanding what is what （参考下图）

中间9幅关于创世纪，旁边两行是Prophets（预言家）, 三角形里的是ancestors (祖先人物）, over 600人物。Fresco: painting on wet plaster.

 

画作体现的文艺复兴理念：上帝不再是上天降临威严可怕的巨人，人类不再是渺小无助的蚁哦，这里上帝和人站在同一个地球上，是平衡的两者，是阳和阴，彼此补充，共同建立一个完美整体的宇宙。

 

2）The Last Judgment 1535 https://en.wikipedia.org/wiki/The_Last_Judgment_(Michelangelo)

23年以后，米开朗基罗再一次被聘请为Sistine Chepal 的神坛后壁作画。那个时期，整个欧洲的气氛已经改变。由于宗教改革的兴起（Protestant Reformation), 迫使天主教开始收紧言论自由，文艺复兴期对未来的自信乐观情绪一扫而光，米开朗基罗开始怀疑人本善的理念。

 

这是最后的审判日，无论是耶稣右边进入天堂的righteous, 还是他左边要下地狱的wicked, 超过300个人物，人人严肃恐惧，没有一个人，包括圣母玛利亚，面带微笑。

 

据说Pope看到这幅画，跪倒在地，and cried: "Lord, charge me not with my sins on the Day of Judgment!"

 

这幅画开创了新时代的画风。

 

 

Michelangelo as Architect

Dome of St. Peter’s Basilica 1547 https://en.wikipedia.org/wiki/St._Peter%27s_Basilica?

以Brunelleschi 的Florence Dome为模型，米开朗基罗花了他生命中最后的20年设计建造这个dome。虽然由教皇聘请，但为了艺术的独立性，he did it for free.

 

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