（原创：灵隐士）
那些年，一起浪到尖的高音男（2）：下篇
是的，蝎子的摇滚有点软，在六十，七十年代就感觉不够雄性。因为那是躁动的年代。
不过三十年河东三十年河西。时到今日，看着硬派摇滚一路走来一路宣泄，八仙过海各显神通，越来越狂热，越来越像行为艺术——不禁让人感慨这条路是不是走得偏了，偏到本末倒置？于是在心里开始庆幸蝎子的软。
纵观现代音乐歌曲的发展，激躁简洁功利是大的趋势。如此看来蝎子的硬中带软未必是短处。或许正是因为这样的软，心里比较本分，蝎子才可以把精力完全投入到音乐本身，准确讲，是专注于音符的跳动与节律上——毕竟旋律与节奏才是音乐的本质。永恒的本质，简单又纯粹的内核。如果目标是为了这个内核的精要，又何必去在意，去区分何流何派，硬还是软，何必一定要博出位，创立一种与众不同的表象呢？
与此同时，这世界也越来越喜欢参合杂烩，不再注重精纯。而音乐一旦掺杂太多的调料，吃起来固然感官上会异常的刺激，之后却是无尽的空虚感。像快餐薯片爆米花，一下子撑得涨肚皮，之后就完全排掉了，只剩下一腰一腹的肥肉。让人感慨难得涓涓细流长久流淌于心，灵魂之上的抚慰熨帖。
Scorpion的作品旋律感很强。主唱Klaus Meine是位小巨人，个子不高，吐字清晰，有韵律感，擅长气息唱法。关键时候顶得上去，高音非常之棒——稳，准，狠，有着强烈的男人气概。大多数所谓的高音歌手，唱到高音的关键之处，要不徐徐渐升一口气顺势延伸下去，要不耍个变音的花式技巧绕过去，要不捏住嗓子降低音量，要不真音假音之间相互切换以达到效果——总之一句话，硬碰硬的并不多。但是Klaus Meine玩真格的，越是到了高音关键之处，越是越战越勇，让嗓音喷薄而出，继续发着力，直到完完整整展示出来，丝毫不去回缩一下。如果仔细听就会发现，他的高音有时可以爆破到震颤激荡，产生了谐波，在共振共鸣的感觉。这种硬吃硬的功夫委实少见，即使专业的歌剧戏剧选手，唱法也是以技巧为主，不太硬碰硬。相比之下，Air Supply虽然高音也不错，但是呢。。。就像一个大男孩，缺少一种烈性的感觉，没有经历雨打风吹，少了时间的磨砺感。
对的，那种感觉就像被蝎子蜇了一下，然后头皮一紧，浑身打了个机灵，鸡皮疙瘩马上鼓了起来。。。耳朵嗡嗡嗡，心跳咚咚咚，整个灵魂僵在那里，让那个声音在脑壳里面窜来窜去，随着神经电流一般流淌扩散——俺升天啦！！！
相比而言，“枪与玫瑰”（Guns N' Roses）乐队，“欧洲”（Europe）乐队，“钢铁之心”（Steelheart）乐队，虽然都有不错的作品，情绪表现很到位，也展示出了一定的高音水准，但是综合来看，在音乐本身方面，比如节奏连贯度的把握上，旋律完整度的展现上，还是差距不少。
煽情到此结束。蝎子到此一游。
“怎么样，云儿小肯，你们手拉手，一起试试被蝎子蜇一下，感受一下“俺升天啦”的感觉？”
“拉倒吧，俺姐俩要灵魂出窍，去非洲看壮观的角马大迁徙，那里不需要蝎子。”
啊？好吧，俺自己听，歌声继续走起：
6 Send Me An Angel
7 Believe In Love
8 Follow Your Heart
9 Soul Behind The Face
10 Seventh Sun
附送一首《She Is Gone》，来自“钢铁之心”乐队。
