二十世纪初期，在国计民生艰难和京剧发展的双重压力下， 昆剧 昆剧 一度兴盛的昆曲（亦名昆剧）逐渐衰落。

       1921年8月，苏州和上海的昆曲家们大家集资在苏州五亩园开办昆剧传习所。传习所的结构即不同于京剧的“科班”，也不同于“学校”，兼有二者特点；即保留了老戏班传授徒弟的一些传统，又较为开放、民主。老师对拍板、唱曲(先不上笛子)、台步3项要求极严。所有学生都要学习文化、乐器，且最初不分行当通学，一段时间后由老师根据其特点选择行当。学习一年后开始起艺名，名字中间均有“传”字（寄予了昆剧薪火相传的厚望），通称“传”字辈演员；并用名字的最后一个字区分行当，如小生以“玉”旁，旦以“草”头，老生、外、末、净以“金”旁，副、丑以“水”旁。培养出周传瑛、施传镇、王传淞等一批昆剧演员，他们所学折子戏400余出。昆剧传习所仅办了一期，但这批“传”字辈演员对继承和发展昆曲艺术作出了重要贡献。1925年，传习所学员毕业，在苏州、上海等地演出，一时反响不错。但在国家危亡之时，昆剧还是不可避免地继续没落。

20世纪50年代以后，一些新编曲目使昆剧重新复苏，具有代表性的是《十五贯》。1956年，陈静根据昆曲传统剧目《双熊梦》改编成《十五贯》，周传瑛、王传淞演出后引起轰动，《人民日报》曾为此发表社论：“一出戏救活了一个剧种”。80年代起，上海昆剧团开展“每周一曲”免费教唱活动，坚持数年，扩大了昆剧影响。在此基础上成立的上海昆剧联谊会，积极促进大、中、小学成立业余演唱组织。大学开设昆剧课，聘请演员执教，昆剧步入高等院校殿堂。

国家非常重视非物质文化遗产的保护，该剧种于2001年5月18日被联合国教科文组织命名为“人类口述遗产和非物质遗产代表作”称号， 2007年6月8日，苏州昆剧院获得国家文化部颁布的首届文化遗产日奖。 [

 

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• 同样命运的还有徽剧。 -墨瑞- ♀ (0 bytes) () 08/31/2020 postreply 09:16:01