中国诗歌史话十四、近体诗格律（二）

来源: 龙剑于 2020-08-10 08:17:30 [档案] [博客] [旧帖] [给我悄悄话] 本文已被阅读：次 (5464 bytes)

简而言之，近体诗的平仄安排是以平仄交替为原则。具体来说，第一，同一个七言句子中，其第二四六字的平仄必然是间隔开的，如第二个字是平声，第四个字必然是仄声，第六个字则又是平声，反之亦然。第二，同一联前后两句（分别叫做出句和对句，或上句和下句）在平仄上必须相反或是相反类型，如出句的二四六字的平仄是平、仄、平，则对句的二四六字的平仄必须是仄、平、仄，这叫做“对” ，反之亦然。前人把这两点概括为“一三五不论，二四六分明”。第三，后一联出句的平仄必须和前一联对句的平仄相同，中叫做“粘” ，“粘”的要求保证了后一联的平仄安排和前一联相反，吟诵起来就不会单调。有了这个“粘对”格律，近体诗首句平仄确定以后，所有其它各句的平仄安排也就完全确定下来。所有各联对句的第七个字因为需要押韵，都必须是平声，除首句外，各联出句的第七个字必须是仄声，首句入韵（包括用邻韵）第七个字平声，不入韵仄声。（顺便可想一想仄韵诗各句的第七个字平仄应该如何安排？）可以用杜甫的七律《蜀相》为例，看看是不是符合上面讲的平仄安排原则。“丞相祠堂何处寻，锦官城外柏森森。映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音。三顾频烦天下计，两朝开济老臣心。出师未捷身先死，长使英雄泪满襟。”这首诗首句入韵，第二四六字的平仄是仄、平、仄，下面所有各句平仄都是依据上述“粘对”规律安排的。

在叙述永明声律学时曾提到“八病”的说法，近体诗中也有一些公认的声律上的诗病。如果出句最后三个字全部是仄声字，这种诗病叫做三仄尾；如果对句（包括入韵的首句）最后三个字全部是平声字，这种诗病叫做三平脚。近体诗中允许不允许存在带有三仄尾或（和）三平脚诗病的句子？有三种不同意见。第一种意见认为既然都是使诗句声律上单调的毛病，都应该不允许存在；第二种意见是仄声有上声、去声和入声之分，声调上还是有所变化，三仄尾只要不是同为一个声调，应该允许存在，而三平脚是不允许的；第三种意见认为既然允许存在三仄尾，也应该允许存在三平脚，才能保持理论上一致。

暂且不论目前大家的意见如何，先来看看唐代人做的近体诗的例子。唐诗中三仄尾的诗句还是比较多的。如果用“中”字代表近体诗诗句里可平可仄的字，那末三仄尾在五言诗只能出现在“中平中仄仄”句型；在七言诗只能出现在“中仄中平中仄仄”句型。有人曾对这两种句型出现三仄尾所占比例作过统计，分别是8%和1%左右，这个结果告诉我们：第一，唐人做近体诗是有意回避三仄尾的，特别对于七言诗；第二，唐人也不是绝对拒绝三仄尾，而是以诗意表达为重，包括名家在内，特别对于五言诗。例如：韦应物的“浮云一别后，流水十年间”，刘禹锡的“凄凉蜀故妓，来舞魏宫前”和杜甫的“江流石不转，遗恨失吞吴”，出句都是三仄尾，但都不是三个同声调的仄声字。向来被奉为近体诗标准的杜甫更是不忌讳三仄尾，有人统计过杜甫600多首五律，其中出现了100多个三仄尾，但他回避了三连上、三连去、三连入，看起来，三仄尾但不同调并不影响吟咏。

三平脚的情况有所不同，康熙年间最后的版本《全唐诗》收诗49403首，加上零散的诗句1555条，有人做过统计，说在《全唐诗》里，五言格律诗中犯“三平脚”的共256句，约占1%；七言格律诗中犯“三平脚”的共87句，约占0.2%。其中有些三平脚，还是因为出句是三仄尾，为了声调平衡，才把对句写成三平脚，这种情况五言诗出现较多，也是造成五言格律诗中犯“三平脚”的比例较高的原因之一。例如：韦应物的“可怜白雪曲，未遇知音人”，杜甫的“萧萧古塞冷，漠漠秋云低”和王维的“草色全经细雨湿，花枝欲动春风寒”，都是以对句三平脚平衡出句三仄尾。因为吟诵的时候，三平脚声调比不同调的三仄尾更单一，这样做好比用一个更大的错误掩盖前面的错误，所以后人很少再这样做了。

从上面的论证，在处理三仄尾和三平脚这两种诗病时，使得笔者倾向于第二种意见：三仄尾在近体诗中虽然应该尽可能避免，但也不是不可接受，不算大错；而在近体诗中绝对不能出现三平脚。因为对句或入韵的首句第七个字要押韵，必须平声，又由于粘对格律，可能使第六个字也必须是平声字，这样为了不出现三平脚，第五个字必须用仄声字。这种情况下，“一三五不论”这句话就失效了，即第五个字的平仄不能不论。