《梵志登指挥旧金山交响乐团》

来源: 于 2026-02-11 18:11:22 [博客] [旧帖] [给我悄悄话] 本文已被阅读：次

有一阵子没去听音乐会，前不久去听旧金山交响乐团的音乐会有久旱逢甘雨之感。旧金山交响乐团在前音乐总监萨罗宁离开后好像一直在寻找合适的接班人，在过去的多场音乐会中请到过数位来自各大交响乐团的指挥来客座，但一直没有结果。 这次音乐会请到的指挥同小可，是曾经担任过纽约爱乐和法国广播爱乐等国际一流交响乐团音乐总监的荷兰指挥家，小提琴家梵志登Jaap Van Zweden。他不但是炙手可热的指挥家，也是位极为优秀的小提琴家，他在19岁就成为荷兰皇家音乐厅管弦乐团历史上最年轻的乐团首席。音乐会的另一位具吸引力的大师则是钢琴家艾克斯 Emanuel Ax, 他也是钢琴界很受人喜爱的钢琴家，也是大提琴家马友友的老搭档。

音乐会的曲目有着鲜明的对比，前半场是精致典雅的莫扎特C 大调第25号钢琴协奏曲，下半场是恢宏绚丽的布鲁克纳第7交响乐。艾克斯的演奏精致细腻，音色极美。我们的坐位在钢琴的右边，在低声部乐器的前面，这个位置听来感觉乐队与钢琴的音响平衡恰到好处，但和我们同行的朋友的坐位是在钢琴的左边，在高音声部的第一小提琴的前面，就觉得钢琴有些细节被乐队盖过，音响上不尽完美，不过演奏整体还是非常引人入胜。莫扎特的音乐总是像从天上流下来的，无需任何“消化”而直接流到你的心里。乐曲结束，在观众的热烈掌声下，艾克斯用肖邦作品34号第二号A 小调圆舞曲返场，他的演奏那么的清澈，精美，音乐会前半场就在这典雅的氛围中结束。

下半场的布鲁克纳第七是重头戏，乐曲分四个乐章，长达70分钟。这部交响乐是布鲁克纳最成功的交响乐之一, 创作在1881 - 1883年，也是这部交响乐为他带来重大成功。这部作品也经历了很多修改，有四，五个版本。乐曲充满丰美的旋律，坚实的结构，宽宏的乐句和庞大的音响。他的音乐风格可以说是在瓦格纳与马勒之间，当时正是浪漫派的音乐剧，交响诗盛行的时代，而布鲁克纳却坚守在纯交响乐的形式。如果说瓦格纳的音乐强调文学性与戏剧性，马勒的音乐更多的揭示人的内心与大自然；而布鲁克纳的音乐沿袭了古典主义的无标题的纯音乐形式，这刚好与莫扎特血脉相通，而他的这部交响乐在和声，配器上的保持传统也使这部交响乐很容易被接受。布魯克纳是位虔诚的教徒，他对音乐理论有纵深的城府，他的交响乐结构坚实庞大但不嚣张。瓦格纳对他的影响很深，实际上他的第七交响乐的第二乐章就是为纪念瓦格纳而作，这也表现在他在这部交响乐中采用的四支瓦格纳发明的瓦格纳大号。据说在他开始写作第二乐章时，瓦格纳的身体已病入膏肓，而写到第二乐章的中间时，已传来瓦格纳逝世的噩耗，所以第二乐章也涵葬礼的意义。

乐曲的四个乐章分别是1，有节制的快板，2，柔板 - 级庄严而徐缓的，3，谐谑曲 - 快速 - 三声中部 - 稍慢，4， 活跃的 - 但不太快。第一乐章庞大辉煌，第二乐章全曲最美，最感动人心。乐曲的主题先有四只瓦格纳大号浑然奏起，乐句连绵不断，波浪起伏。第三乐章是全曲最有舞蹈性质的，在重复跳跃的低音声部上，充满生机的旋律自由的飞扬。第四乐章提供了终曲的凯旋式的辉煌，但一反他的其他交响乐的掀天揭地的强音，乐曲在很有节制的高潮中结束。但这丝毫不影响观众的长时间的热烈呼声与掌声。

旧金山交响乐团在梵志登的率领下，把这部伟大的交响乐推向了令人惊喜的高度，尤其是弦乐群，在韧力，厚度与穿透力都令人赞叹，不愧是世界一流的交响乐团！70分钟之长的演奏，却有余兴未尽之感。特别要讲一下对指挥的印象，他的手势既有宏观的大线条，又有级细的细节，没有“废话”。在乐句的气息与韧性的指示上非常有说服力，他的拍子中有线条，线条中又有拍子，作为观众中的我，看着他的手势都会有蠢蠢欲动之感，真是令人折服！众所周知，指挥在舞台上的表现只是工作的一小部分，而更重要的工作是在排练中。听乐队中的朋友说，在排练中他给演奏者的启示和对音乐的诠释都非常有道理，当然，这与他本人就是位优秀的演奏者很有关系。

已听到很多呼声，希望他能接棒旧金山交响乐团。Good luck! 

杨智华 2026 小年

照片：老郭

 

 

 


更多我的博客文章>>>