就是喜欢肖邦—— 那个纤细的、近乎病态的、 或者说更像诗人的 钢琴家。 在夜阑人静的时候， 贝多芬太激烈了； 勃拉姆斯太内省了； 李斯 特太狂野了； 柴可夫斯基太忧愁了； 而只有肖邦， 才能在此时真正的与你交流 那敏感的音符， “倏”的进入你心里， 捕捉到那一瞬的感动， 叫你刹那间就会泪涌上眼眶。 这就是肖邦， 而我也只有在深夜才能真真切切的感受他； 这并不是因为肖邦从来就属于黑夜， 而只是因为这个世界 在白天会被各种色彩涂抹得面目全非 以至于迷惑了你的感官罢了。 而肖邦怎会明白这些。 他带着那高贵的灵魂 在这末世吟唱着 似乎已不再和时宜的东西 并且为此骄傲和满足着。 确实，这世界怎么还会是肖邦的世界呢？ 我几乎无力挽留， 挽留这世间其实一直有着的爱和温柔； 但我却有眼睛看见， 看见它们插着肖邦的翅膀在盘旋和逗留。 我听肖邦的玛组卡，听夜曲，也听他的协奏曲。 但我一直很难想象和体会肖邦在写这些曲子的时候， 心中怀有什么样的感受？ 为何倾泻的旋律竟会如此的清新而又浓郁？ 在巴黎那个被香水和沙龙充斥的城市中， 肖邦仍能独怀着这样一份清世之态， 不能不说是个奇迹。 因此肖邦是孤独的 ——即使在他与乔治·桑共度的那十年间， 他仍是无法彻头彻尾地从孤独中走出。 他从来都无法像李斯特那样 真正地适应并醉心于那份生活， 所以这种深藏在骨子里的孤独 正是他一生仿佛悲惨结局的注定 ——我时常能够看见瘦弱的肖邦在夕阳下弹琴， 或在深夜里踽踽独行。 但我从不以为这就是肖邦的悲哀， 更不以为肖邦因此就减少了对这个世界以及对周围人的爱。 我们显然能够看到他是满怀希望的， 甚至一直到最后， 我们都能从他的遗作《夜曲op.22 》中 感受到对未来无限的向往。 肖邦凭着他那敏锐的洞察力 和高尚的灵感表达着对生命的叙述。 他所叙述的那段生命 在漫漫历史长河中 或许只是惊鸿一瞥， 但由此注下的却是一个无法磨灭的永恒。 因为只有充满爱，才会充满希望； 只有拥有希望，才会寻求到永恒。 而我却不知道， 在现在这个世上， 还是不是真会有什么 能够让你一直牵动心肠并为其执着呢？ 就象肖邦一生只为钢琴， 从来不沾交响乐和歌剧的边， 想来那也是一种不可改变， 一种为自己许下的诺言
