贝多芬C大调第一交响曲赏析背景介绍
二十九岁的贝多芬本人很像他的第一支交响曲。这部交响曲是1800年4月2日在维也纳霍夫堡剧院为了他自己而举行的一次音乐会上(当时叫做Akademie)作首次演出的。那时，贝多芬已具有他一生所具有的那种自信的特点，但这时，它离开浪漫主义传统的贝多芬为时尚早：他还不是那个不修边幅，怒眉阔视的巨人；他的服饰褴褛，满面胡须，举止古怪，不可一世——只是由于他的天才才被人容忍。1800年的贝多芬可以说仍然是个人世间的凡人，讲究风雅向往上流社会，那时的上流社会当然是贵族的、富有的社会。作为一位钢琴独奏家，他的声望登峰造极；维也纳的一些最显贵人物——贵族朋友、保护人、学生都敞开大门欢迎他的光临。在经济方面。他也是无忧无虑的，因为最有权势的奥地利贵族利赫诺斯基亲王答应他，在他未获得足以与他天才相称的官职以前，保证他的经济生活。请他作曲的人极多。几乎应接不暇，同时，他的作品收入为数也很可观。
正如同他要使自己符合当时的社会习俗一样，他的第一交响曲也遵循了已经确定的十八世纪交响曲式样。它采用常规的四个乐章。乐队编制是二支长笛、二支双簧管、二支单簧管、二支大管、二支圆号、二支小号、定音鼓和通常使用的弦乐组。这部交响曲不仅在情绪上是轻松、活泼的，在曲式与风格上也显示出对莫扎特和海顿的敬意。
然而，真从某种意义上来说，这几乎是一种外衣。它戴的是十八世纪的假发。它用的是优雅的语言，按照人们所希冀于一部有教养的交响曲那样循规蹈矩。只有透过它的表层才能感到它的奔放的激情和充沛的活力，宽广的气息和冲力，这些都是有别于他的前人的。贝多芬同时代的人没有把他看错。保守派察觉到一位革命者，他们感到惊异是有理由的。
第一交响曲的开头部份是早几年写的。最后乐章的主题早在l796年就写出初稿。贝多芬最有影响的传记作家泰尔认为，初稿在1794—95的冬季已经开始，可能是应斯维顿男爵的建议而写，第一乐章就是呈献给他的。斯维顿是莫扎特和海顿的保护人。第三乐章的主题和贝多芬写的一些德国舞曲中的第二首完全相同。这些舞曲是他为著名的维也纳舞会剧院而写的跳舞音乐。但这些舞曲的写作日期不详。
分乐章赏析
第一乐章：很慢的柔板，有活力的快板, I. Adagio molto allegro conbrio 开头有一段仿效海顿的缓慢的引子，但在清晰而具有古典音响的第一主题进入之前有一些游移的、进行不明确的和弦：对比性的副题是优美的短小片段，它很快地从双簧管过渡到长笛，接着又到小提琴上去。简短的展开部几乎完全用第一主题写成。开头的素材在再现部中出现时更为有力和富有变化。
第二乐章：稍快如歌的行板, II. Andante cantabile con moto 抒情的慢板乐章是围绕着一个在开头几小节中听到过的很简单的主题构成的，它用奏鸣曲快板曲式展开和扩张：当它在本乐章末尾的再现部出现时，主部主题加上了更多的装饰。
第三乐章：活泼的快板, III. Allegro molto e vivace 贝多芬用较古老的小步舞曲来称呼这一乐章。但从主题乐句的急促的行进来看，它不是传统的小步舞曲，它是奔放的十九世纪诙谐曲。
第四乐章：缓板，活泼的快板, IV. Adagio, allegro molto e vivace 末乐章的开头跟我们开了一个有趣的玩笑。一段简单的音阶缓慢地在小提琴上向上爬去，每次反复都向上多演奏一个音。突然间，它迫不及待地冲到末乐章的舞蹈性主题中去.
往后，在音乐中出现的机智和笑声和海顿所写的任何作品一样，具有强烈的传染力。曲式用的是海顿创造的那种最简单不过的奏鸣曲一回旋曲曲式，但他在其中注入了取之不竭的丰富想像力。贝多芬在这一时期所作的尝试还远远不及海顿在后期交响曲中所表现出的那种大胆，但在贝多芬的风格里，总有些东西使他那时代的保守派感到困惑、震惊和愤怒。
为什么多少年来，保守的听众听到他们不熟悉的音乐总感到是对他们个人的冒犯，是作曲家故意安排的一种当众恶意中伤？这的确是个迷。但是，他们的反应确是如此。
一位德国评论家在贝多芬第一交响曲首次演出后写道："这是一个青年人的厚颜无耻的胡言乱语。"十年后，一位巴黎音乐家还写道，这部交响曲的"令人惊讶的成功"是"对音乐艺术的威胁"。他又说，"有人认为，大量地使用粗俗的不谐和音以及使所有乐器发出吵闹的音响就可以造成某种效果。可悲的是，只有耳朵受到刺伤。心灵上却是无动于衷"。
