一篇书法作品来了，我首先会产生第一观感， 与作者是谁无关，与介绍者无关。我会有自己的反应，被打动 （正反两方面都有可能），或者无动于衷。
其次，对有兴趣的作品会进一步根据介绍或者自己查询去了解背景，也看看专业人士和他人的评论，对比一下哪些层面自己没有注意到，产生第二次观感。
这一篇作品我第一眼看到后首先是喜欢的。 原因很简单：
第一， 与平时熟知的传统书法不同，有新鲜感。
第二， 与我比较熟悉的拉丁舞有相通性，不同形式能打动人的艺术作品都有一定的相通性，那就是与观者的共鸣效应。 如果将熟知的传统书法，特别是行草比作是纸上芭蕾，或者华尔兹，这一篇就很像 Samba 或者 Salsa，这里 包括的内涵和文化信息很多，暂时没时间细聊， 熟悉拉丁舞的朋友们大概了解。
第三， 它的结构和笔画特点形成了 pattern， 或者说风格，不是 random 的。
其他观众可能与我的观感有相同之处，相反之处都很正常。 通过交流，人们才会更多地看到自己看不到的 perspective。 如果过早地把自己的认识和感觉视为绝对标准，那么就会产生狭隘的思维和眼光。想想看， 如果没有当时的 open mind， 这种书写体能流传下来吗？是不是早该被以流行之风扼杀？在专业人士中也有争议。
值得注意的是：流行风格的艺术形式不全是好的， 没有流行存在的艺术形式就无法谈好。 为什么？ 因为没有生命力了，到一定的时候就 变成了 artifact， history etc， not art anymore。
Art is current and personal.
当代人会选择最适合的艺术形式来表达自己的思想和情感，有的喜欢用传统方式，有的喜欢用现代方式，有的介于二者之间， 书法也不例外。限制了后者就缺少了三分之二。什么样的观念就会营造什么样的氛围，产生什么样的结果。
人们喜不喜欢哪种艺术作品的因素很复杂，也就是说能打动人的美的元素很多，不是简单地定一两个标准或者增加一点理论知识就能改变人的感觉。 只能表达自己是否喜爱及原因，也可能对他人有一定影响，也可能毫无影响。好与差的艺术作品都会在探索和实践中自然留取或淘汰，而不是被窒息在摇篮里 :(
很好的交流， 再谢大家的点评。
