似乎你对大家说乱不太以为然。我想你的想法一定有自己的道理，问题是为什么大家会有乱的感觉？
我的看法是，你的表达并没有和你的意图统一起来。用个不是很恰当的比喻，假如我是个指挥，我有一个非常出色歌唱家，如何组织一个节目来表现他的声音？如果是要他参加一个没有领唱的合唱时，我又一定要把他的技法表现出来，那么合唱就是个失败的形式，因为合唱是众人的和声来产生效果的形式，一个人的突出必定打破和声效果。这里既不是合唱形式本身不好，也不是歌手不好。而我要让他参加一个清唱，或是领唱，自然可以把他的优势发挥出来。
画家如同导演，应该根据不同意图引导读者的视线。不是所有的画面都需要视觉中心。Pollock的画是色彩，线条，韵律的和声。整个画面就是视觉中心。观众无需从细节上切入，也就无从说起视觉中心，切入点。然而，如果你交待了细节，最好给人一个切入点，然后给人以探索的余地。而人的生理决定了眼睛会自动地追随一些光学效果，不尊重这种效果的结果，就是让人无所适从，感到乱。这就像解一个puzzle，你知道了结果，一切都是那么明显，1到5，5到3，3到2。。。你看到别人不能看到的，但是你要让别人也看到，你得给别人一些clue. 画面构图正是起这种作用的。
莫奈的睡莲画，实际上也是光影的变化，尤其是天光的表现，让人感到沉在水中的遥远的天空的光线变化的微妙。他的笔触是泼辣的，色彩是跳跃的，很多时候就像国画里的写意。但是在画面上，构图是极为严谨的。读者不会感到困惑。
没有评价的意思，只是讨论“为什么？”。
