正好Palmbreeze提议画友们上自己的新旧对比图。我这里是对比的几年前的画，算不算响应号召？
林间流水探曲直－－探讨直线和曲线
现在的风景画，不知道有多少是实地写生作品，但我猜测多数风景画是参考照片画成的。我的这幅也不例外，参考照片是自己以前在多伦多的一个小公园里拍的。
拍照时是个阴天，但是因为刚刚下过雨，景物的色彩比较清新，估计就是因为这样我才会拎个相机出去。做为照片来讲，这一张拍得比较烂。固然相机用得比较低端，但是这种公园里的小景致，拿着最高档的相机也拍不出多少明堂。所以总想着把这种照片改成画。
几年前开始用计算机画画的时候，以此为蓝本画过一幅。当时用的软件是ArtRage。ArtRage 是完全模拟真实的绘画工具，比如油画、水彩等等。我用里面的彩色铅笔画，结果画成这样。这幅画我当时在坛子里贴过。
这幅（模拟）彩铅画基本上按原照片进行构图，只是色彩亮了一些。
自己并不喜欢这个效果，但始终放不下这张这张照片。小桥，流水，树林，初春，一切风景图画的要素都在这里了，只要稍微修改一番就好，问题是怎么改？
现在重新画，这次用 Photoshop。Photoshop 里面的绘画功能十分强大，不但线条可以画得很细致，而且各种颜色、明暗等参数调整也方便。
这次并且改换了思路，在一开始构图时先确立了一个简单而抽象的主题：“直线+曲线”。这幅画走形式主义，形式在内容之上，内容为形式服务。
因为是以追求单纯的形式为主题，于是对参考照片中素材景物的取舍大为便利，草图很快搞定。这张草图维持了参考照片的大体结构，但是小溪和公路形成的 S形曲线并没有完全照抄照片，实际上是摆脱了照片的限制。
接下来开始画，在画的过程中不断强化“直线+曲线”的主题。
在图中添加了两对大雁，固然可以顺带地表现出公园里初春的特色，但主要目的依然是为“曲线”这个抽象的形式服务。
实际上我在开始构思时，为了让画面更生动一些，考虑了别的方案，比如在公路上添加一头鹿。但是鹿的体型并不符合“直线+曲线”，破坏了主题，所以决定放弃了。
为了强调画中的曲线，大雁自然是比小鹿更好的选择。起初为了体现“直线+曲线”，曾经设想大雁与人的组合，画一个美女开着敞篷车进公园拉风，结果遇到大雁挡路，只能站起身来高举双臂投降，如下图：
但是后来觉得这种安排也在冲淡主题。人与大雁当街对峙，这幅画更象是在描绘一个场景，而不是在画风景。我的本意还是想画风景的，所以这个方案也放弃了。
最终改为把一对大雁放在下方较显著位置，另一对远远放在路上。
【在写实与抽象之间求平衡】
画这幅画时不断在考虑写实与抽象的问题。我既不想太写实，也不想太抽象。
尽管在一开始就进行了简化，但这幅画到此阶段还是比较接近照片实景的。左边的大树维持了照片上的形状，小溪的两岸是碎石子，右边那片树林虽然没叶子，但枝桠繁茂。照片中的铁桥换成木头桥，主要是希望色彩上能够更和谐，但我感觉这个画面未免太接地气，离参考照片还是太近了。况且这个图的左边有一大块斑驳的草地，比较难处理。
所以后来决定对画面做进一步简化。左边的大树换成了类似柳树的形态，河岸从碎石子换成了大石块，右边树林擦掉了部分树枝，桥仍旧是铁桥，中间草地上的树移动了位置。另外，给画面加了一点光效。
总之，最后的定稿是更向抽象的方向走了一步，但依然能反映出实景。两只大雁相当写实，不过这是歪打正着，因为大雁本身是种神奇的动物。大雁属于鸟类，鸟类长得本来就抽象（相比人类和兽类而言）。鱼类也长得抽象。大雁比别的鸟类更抽象的地方在于它的色彩，基本上是黑白两色（其实是暗褐色与乳黄色）。放在色彩斑驳、质地多样的公园环境里，大雁就更显得简约出众。
以这种画风处理风景画的作品似乎不多，但也不罕见。我自己是学习了Grant Wood。Wood是美国中西部的画家，风格独树一帜，最出名的作品是 American Gothic:
不过这幅图并不能体现出Wood 作品的典型特点。他更多的画是下面这种风格：
Spring Corn by Grant Wood
可以说相当地抽象，但仍然看得出画的是什么。
最后，把参考照片与定稿放在一起比较一下：
谢谢看贴！
