如梦如烟MM请进:关于诗抽象到写诗人自己都不知所云的问题

来源: 红豆豆于 2006-06-25 00:26:44 [档案] [博客] [旧帖] [给我悄悄话] 本文已被阅读：次 (2757 bytes)

见了你想起来前些日子你的问题还一直没回答，你的问题很好，原文如下：
=====================================================
"有个问题: 有没有可能诗抽象到写诗人自己都不知所云呢? : ))
见笑... 我对抽象的诗啊画啊确实理解能力有限. 真不知道作者自己怎么想的.

有时我觉得好奇: 作者写诗作画肯定有自己要表达的目的. 为什么不把这个目的用
大家理解的方式表达出来, 反而弄得那么复杂抽象, 倒反而很多人都理解不了了,
自己的目的难道不是反而更难达到了吗?

可能归根结底只是因为我是个简单人. 即使复杂的东西我都尝试让它简单化, 而不
是把简单的东西复杂化.

没有任何唐突的意思, 只是很想和姐姐探讨一下, 想尽量完善我对各种诗的理解,
并借此提高一下自己欣赏能力, 不局限在那个比较窄的范畴里. "
===================================================================

抽象的感觉其实是某种不确定性造成的，这种“不确定性”往往并非有意抽象，而
是一种下意识/潜意识的直感的结果，比如我写有些诗的时候脑子里有某种非理性的
形像和句子，的确当时可能自己都不知所云，但还是和某种心境有关。

下面一篇旧文或许有些帮助

〖一类新诗解密〗

(I)

正如大部分古诗词避讳直言，用“落红”表示“落花”等，一类新诗避讳不可感的

句子。

比如“拥抱未来”，“历史向英雄鞠躬”在视觉上是不可感的。而“拥抱下一代熊

猫”，“千年老龟向元凶不断点头”是在视觉上可感的。

然而，视觉上的可感性往往导致含义上不明确性。比如，“拥抱未来”，“历史向

英雄鞠躬”的含义，比“拥抱下一代熊猫”，“千年老龟向元凶不断点头”的含义

要确切的多。

不明确性导致了作品需要读者去赋予含义：这恰恰符合了“作者-作品-读者”三位

一体的现代艺术理论。

古典作品是可以离开读者而存在的。现代作品离开读者并不独立存在。那些形象和

诗句本身没有完全确定的含义。不同读者的解读和感受，是“作者-作品-读者”三

位一体的一部分。

(II)

能帮助理解一类新诗的不确定含义的例子是梦。

你醒来，记得一个梦。但你不确定这个梦的含义。你猜想一个解释。
过一个小时又恍然大悟：“原来是这样。”
第二天，你忽然见到XXX：“我梦见的狗不是指老板，是指他！”

即，你自己对这梦只少有三个解释。

当你想用文字记录下来的时候，你有四个选择：

1) 梦，不附解释。2) 解释1。3) 解释2。4) 解释3。

现代艺术观倾向于1)。

当读者读1)的时候，他们会有他们自己的解释，因为他们是把这当作自己的梦来理

解的。

(III)

类似于一类新诗的“不完全表达，不清晰表达”的例子是书法。

楷书的字人人一眼皆识。但有行书，草书: 它们省略去一些部分，柔化，草化，自

然地模糊化一些部分。它们产生了一种新的美，给观者带来了一种楷书所没有美感

和潇洒感。当然，代价是一些人不认识其中的一些字。

正如那些新词牌也是人创的一样，在书法历史的长河中，会有人创一类新的草书。

实际上，“不完全表达，不清晰表达”并非一类新诗所创。古诗词中就有很多。