书法误区

说的是传统意义上的毛笔书法。

写字不是描字。描字不是描红双钩之类，而是写字时过度讲求笔画轮廓，拿笔描画特定的形态，比如田楷描钩。

写字不是排字。字的形态成为唯一追求目标，追求笔画模样，结体亦或布局。以上几者当然不可缺，但都不是书法的根本要旨。

写字不是画字。喷字，射字，抹字，涂字，泼字，作为个人爱好无可厚非，但不是传统书法的方向。在这个方向上走出所谓“新路”，其实只是个人的末路，并不是传统书法的新路，也不是传统书法的末路。

因为传统书法的旨趣不是字的形态，而是书写者的身心修养。

简单地说，一个没练过书法的人和一个真正的习练者之间的差别不是谁的字“好看”，而是谁的字更“松”更“沉”，更没有僵力。

僵力写出来的字不一定不好看。事实上，只要下功夫，僵力更容易写出好看的字。但这样的字是反复训练，“塑造”出来的。写出这样的字，一定有热情和功夫，但不需要修养。准确一点儿，是缺乏身心修养。

原理是这样：从婴儿长成大人的过程就是身心被格式化的过程。在这个过程中，身体筋骨肌肉会形成特定的模式与套路；心理与思维也会形成特定的状态与模式。这些状态与模式其实是束缚了人的身心自由。

传统意义上的修养，就是要去掉这些套路束缚。无论是身体上的，还是心灵上的。

去掉束缚的方法有很多。传统的想教育，音乐，武术等都以此为宗旨，书法只是众多方法之一。

如果接受这个定义，那么就很容易看出来，现代的一些所谓创新书法是什么了：他们并不是要在根本上去掉后来的思想模式的束缚，而是要放纵它，让它野化。

比如有人嫌一块生铁（成形世俗思维限制）打成的菜刀切菜不锋利，传统的方法是把生铁炼成熟铁，炼成钢，而现代的所谓突破则是拿这把菜刀劈案板，劈万物。

真正练习传统书法，应该体会书写时“我”（习惯性的僵力）有多少，在哪里，比如是在手指上，手腕上，肩上，腰上，还是笔杆上，笔尖上，笔画中，笔尖与纸的摩擦中等，怎么把它从凝聚僵化的状态转化为松散通畅的状态。

这样的转化没有尽头，传统书法的境界就没有尽头。

不明白这个道理而追求创新与个性，“癫狂式创新”就成了一个最容易的选项。

反过来，过度强调笔画形态上的个性与创新，只在技巧上作文章的，就根本不理解传统书法。

当然，谁也不能垄断书法。但在今天的形式之下，讲讲传统意义上的书法应该是有意义的。