截至3月14日，《哪吒2》全球票房(含预售及海外)已突破150亿元，距离全球影史票房榜排名第五的《星球大战：原力觉醒》相差约1900万元，已经远超迪士尼大片，是全球票房最高的非英语电影、全球票房最高的动画电影和全球票房第六高的电影。这让某些国人沾沾自喜，认为中国文化后来居上，至少在动画片领域，即将取代美国，成为世界文化的主流。
我对此很不以为然。理由如下。
首先，票房从来不是影片优劣的评价标准，就像销量不是图书的质量保证一样。在历史上，《毛主席语录》曾经获得了仅次于圣经的销量，八个样板戏的观影人数也曾经名列世界前茅，但你能说它们是世界级的优秀作品吗？在一个相对封闭的文化系统中，评论一边倒，海内外背驰，几乎是必然的现象。哪怕是在相对开放的市场体系中，诸如《指环王》《哈利·波特》甚至《阿凡达》，也未必就是名垂青史的上乘之作。
其次，普世价值与东方价值的冲突是客观存在的，而哪吒系列的价值取向，却与普世价值大相径庭甚至背道而驰。因此票房越高，销路越广，其与世界文化的抵触和背离也就越大。这恐怕不是什么可喜可贺的现象。
在世界文化史上，希腊神话是一个史诗般的存在。虽然也涉及到创世和人类起源等宗教问题，以及战争和灾难，但希腊神话往往更具人性。其所宣扬的自尊博爱和牺牲精神，使之成为欧洲文明的摇篮，并对西方文学艺术和语言产生了深远的影响。即使到了今天，都不乏其劝善和警世的现实意义。
而中国神话则更象是童话，除女娲补天后羿射日等英雄故事外，更多的则是对恶霸横行，弱肉强食的人生感悟。比如对共工触山哪吒闹海等等破坏自然秩序的流氓行为的肯定和赞颂。这种对于邪恶力量的权势崇拜，与当代民族主义的沉渣泛起两相契合，就形成了哪吒系列在国内海量票房的群众基础。
第三，哪吒动画片系列所代表的文化，虽然在立意和手法上都有所创新，使哪吒这个周处式的恶霸人物，从以往传统制作中替天行道的伪君子，变成了饺子作品中睚眦必报的真小人，因此在某种意义上，可以看成是一种突破。但它始终都没有摆脱中国传统文化对于恶霸英雄的臣服和赞美，因此也成了最新一轮暴力美学的典型代表。
而且即使是暴力美学，哪吒系列也不乏对欧美和东瀛动画电影的模仿和借鉴。细心的观众不难从中看到塔伦天奴和日本动漫的影响。因此，和以前的《战狼》《长津湖》以及《流浪地球》大同小异，海内外票房的严重背驰，以及在长期范围内的兴趣递减，就将是必然的结果。
最后，目前对哪吒系列的各种似是而非的推崇和赞扬，是不利于中国文学艺术的长期健康发展的。特别是对这种无法无天弱肉强食文化的赞美，将会使中国文化与普世文明渐行渐远，最终导致南辕北辙分道扬镳的结果。其实，虽然尽量与时俱进，但哪吒系列的文学价值并不高。哪吒1好歹还有些推陈出新的幽默成分，而哪吒2为了追求画面的优美，就几乎做成了高档电子游戏。是非善恶姑且不论，连逻辑思维都付诸阙如。比如原著中的哪吒虐杀龙王三太子，在本片中竟变成了哪吒和敖丙的一体两面。而那个被国人酷爱的寿星老，也居然莫名其妙地成了反面人物。
再说语言，也很不讲究。李靖夫妇开口闭口 “吒儿”，其实是违背常理的。因为根据《封神演义》，李靖的三个儿子分别称作金吒木吒哪吒，如果哪吒是吒儿，那两个儿子又是什么儿呢？难道是金儿和木儿吗？号称是对中国古典文化的传承，作起诗来平仄不分，不伦不类，恐怕也是短板之一吧？
至此，维持我对中国文化未来发展的研判：如果中国的文学艺术还想要有生机，这种垃圾产品瞒天过海招摇过市的现象就必须终止。如果不能对传统文化进行一些深入的思考和客观的评判，却要对这些东拼西凑狗尾续貂式的文化快餐沾沾自喜赞誉有加，中华文明与世界文明背道而驰最后分道扬镳就将是必然的结果。
其实，早在上世纪30年代，鲁迅就对这种东方式自恋的审美模式提出了尖锐的批评和挑战。有《赠日本歌人》为证：
春江好景依然在，远国征人此际行。莫向遥天望歌舞，西游演了是封神。
当时的鲁迅，是把《封神演义》和《西游记》看成是传统文化的代表来批判的。没想到一百年不到，这些文化沉淀反倒成了中国文化的正宗。根据《封神演义》改编的电影《朝歌》获得了金鸡奖最佳影片，而动画版的哪吒又成了票房冠军。今夕可是文革夜，样板回归曾几时？亿万成人看动画，总将腐朽作神奇。
深长思之，不禁使人悲哀不已。
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