?? 眼下，由老干部靳东和实力派女演员马伊琍主演的电视剧《我的前半生》火得一塌糊涂。一夜之间,好像全朋友圈的人都在谈论这部戏。要是没看过，你和人聊天都插不上嘴，那可就真out了。
由打造过经典都市剧《辣妈正传》的幕后铁三角编剧秦雯、导演沈严与制片人黄澜再度联手制作，靳东、马伊琍、袁泉、雷佳音、吴越领衔主演，许娣、张龄心、邬君梅主演，陈道明友情出演的都市情感剧《我的前半生》在东方卫视、北京卫视及爱奇艺网络平台火热播出并引发强烈社会反响，东方卫视连续13天收视破1,14日起两大卫视平台包揽省级卫视收视冠亚军，近期收视持续发力，16、17日连续两日收视破2。网络播放量上，点击量更突破40亿大关，够火的吧！！！！
收视蝉联省级卫视冠军 强话题性引爆全民热议
电视剧《我的前半生》自7月4日起上星开播，取得了不俗的收视成绩，并坐稳省级卫视晚间黄金档冠军，截止18日该剧网络播放量已经突破40亿大关，电视剧相关演员、剧情话题词多次进入微博热搜话题榜，显示该剧不仅获得了传统电视观众的追捧，更获得了网络用户热切关注。
剧集开播以来，围绕剧情产生了全职太太、闺蜜情、原生家庭、监护权、子女教育、代际沟通、重返职场、应聘歧视等诸多领域的话题延展。同时，该剧也从传统伦理剧多从婆媳关系，男女主人公的情感纠葛的窠臼中跳脱出来，多角度、立体地呈现出贺涵、罗子君、唐晶、陈俊生、唐晶、凌玲等从各自立场出发，均能站得住脚的人物形象，而每个人物也因此获得独立人格，更加真实鲜活。
7月19日，由广电总局中国电影电视评论学会电视评论委员会主办的《我的前半生》研讨会在京举行。中国文艺评论家协会主席仲呈祥，中国电影家协会秘书长、中国电影电视评论学会会长饶曙光，中国电视艺术委员会副秘书长易凯，中国电视艺术家协会研究部主任赵彤，中国电视艺术委员会研究部主任陈超英，中国电视评论委员会主任、清华大学教授尹鸿，中国网络影视评论委员会主任、北京大学教授张颐武，中国电影电视评论学会常务副会长张卫，中国高校影视学会秘书长、《现代传播》编辑部主任张国涛， 中央民族大学教授刘淑欣，原《中国艺术报》总编辑李树声，《人民日报》海外版文艺部主任刘琼，《文艺报》艺术部主任高小立，公众号《影视独舌》创始人李星文、公众号《影视风向标》创始人胡建礼等众多专家大咖出席了研讨会，与制片人黄澜一同探讨《我的前半生》热播现象。会上，专家们称赞《我的前半生》直击当下生活痛点，将现实生活与艺术性高度结合，并对女性自强话题进行了深入探讨。
直击痛点引发反思 成国民“现象级”大戏
通过对《我的前半生》密集话题点的集中讨论，仲呈祥、尹鸿、张颐武、张卫、张国涛、刘琼、高小立、李星文和胡建礼等与会专家一致认为，该剧将女性独立作为切入点，充分反映了当下都市爱情、婚姻、职场、家庭生活的不同侧面，为很多在事业与家庭中左右难顾的都市女性，提供了一剂颇有指导意义的良药，作家闫红就认为，要改变现实首先要面对现实，电视剧的残酷给予沉浸于幻梦里的人以警醒。同时，剧集倡导的寻找独立人格、实现人生价值的观点，也极具正能量的导向作用。
电视剧《我的前半生》制片人黄澜首先介绍了目前这部电视剧的观众的一些反馈及其所取得的成绩，然后又回顾了这个剧的创作历程，在2011年买过亦舒的小说之后便以非常严谨的态度进行改编，他们在原小说的基础上结合当下的现实生活做了非常大的改动，比如把背景从香港挪到了上海，经历多重困难才确定了拍摄稿的剧本。2016年开机后经历了三四个月的拍摄过程，力求精致的他们在后期上花了很长时间。作为制片方，她坚定的认为像《我的前半生》这种探讨社会问题、直面情感危机的现实主义风格剧是有市场的，是能够得到观众的喜爱的。
中国电影家协会秘书长 中国电影电视评论学会会长饶曙光对这部剧做了几点概括，他觉得每一个电视剧都有它独特的运数，而这部展现关于人生，关于社会，关于人性剧的剧生逢其时，并产生了巨大的影响力和传播力。同时他也分析了这部剧里的大量内心独白和叙事，讨论了在叙事方式上的探索和可能出现的问题，由此引申到电影电视剧的批评应该秉持的立场。最后他认为这部剧见证了一个女性怎样转变并通过独立自主的方式来实现自己的人生，称赞其为正能量的作品。
中国文艺评论家协会主席仲呈祥建议舆论界在对待《我的前半生》这部作品的时候，要聚焦于这部作品的艺术性、思想性和价值取向，充分肯定了该剧注入的二十一世纪中华民族的文明观、婚姻观、两性观。针对“该片是对八十年代发生在香港的原著的曲解”这一说法，他明确表示反对，他强调影视剧的改编就应该站在小说家的肩膀上，把小说的灵魂吃掉、消化掉，然后按照电视剧的特殊规律重塑一种富有时代感的新的艺术之山。
中国电视评论委员会主任、清华大学教授尹鸿从一个男性观众角度分析了这部剧引起观众广泛讨论的几个核心原因。首先他认为这是一部好剧，好的创作态度、好的IP基础、真实的环境都是其好的前提，同时他觉得这部剧的情景是是合情合理被认可的，所有的演员也都为人物塑造起到助力作用。其次他谈到这部剧的时尚、现代，又流畅紧凑视听保证了这部剧的整体节奏。最后尹鸿教授认为剧中人物都是经历过创伤与成长的，这部符合现代的价值观的剧对于其他作品有很多启示。
中国电视艺术委员会副秘书长易凯首先认为这部剧有两点特别值得赞赏之处。一是女性励志故事极具现实意义，同时这部剧透露出通过个人的努力和奋斗才能获得社会对你的认可、获得尊重和财富，而且也传达出幸福要自己去争取的价值观。二是集中且又很合理的矛盾设计极具艺术性。其次他谈及这部剧的表演非常出色到位而且制作精良。 除此之外他觉得这部剧关于结尾的表达，含蓄隽永，让人回味。
中国网络影视评论委员会主任、北京大学教授张颐武谈及这部戏形成热点的几个原因，从横向、纵向对这部剧进行了高度的评价，首先他认为它是在全球化背景下崛起的中国中产阶级的史诗，反映出中产群体的历史性变化，蕴含着一个深刻的主题。另外他提到这部剧是最标准的中产电视剧，有着中产的困扰和危机。其次他认为这部戏提升了拉动消费的理念，它涉及到财产和消费，并由此引申到女性自立自强以及对消费观念的变化。最后他觉得在这部戏里中产的状况得到了生动的体现，且对中国的中产面貌做了深刻的刻画，这部戏的正能量在于它和国家大目标一样，一致认为中产的发展对整个国家来说有很大的助力作用。
中国电视艺术家协会研究部主任赵彤首先讲述了自己看过这部电视剧后的一些感受，他觉得剧中所展现的与国际接轨，与金融共融，与时尚同行的大都市风暴是当代中国中产阶级的活跃舞台。其次赵彤先生认为我国的都市题材电视剧已经逐渐创作出了独特的故事，而故事展开的既具有特殊性，又有铺垫性的《我的前半生》便是一个精彩案例。最后他说到这部剧反映了一半是中产阶级的自恋，一半是中产阶级的自卑，同时这部剧也已经开创了我们国家符合贴近当代现实生活中的形象和故事。
中国电视艺术委员会研究部主任陈超英认为这部剧十分贴近当下社会的现实，或者说有现实的关照性，并在此基础上呈现了各式各样的社会婚恋形态。“人必生活着,爱才有所附丽”点名这部剧的主题，并且在这个主题立意之下包含了一个“去伪存真，去恶存善的人物蜕变过程”，就比如罗子君这个人物她就从一个依赖丈夫的全职主妇转变成一个独立自强的职业女性。除此之外，该剧还表达了这样一种观点：婚姻危机的真正原因在于两个最亲近的人因太熟悉而逐渐变得陌生。情场如战场，好在该剧结尾的时候人性的光辉并没有被残酷的现实所泯灭，他们用情意完成了自我的救赎。
《人民日报》海外版文艺部主任刘琼从社会文化的角度谈了一些对这部剧的看法。她认为该剧改编的非常成功，把故事背景巧妙地置换成了本土化的上海，因此也透露出一种张爱玲的风格，张爱玲有一篇小说《红玫瑰与白玫瑰》，子君明显是红玫瑰的性格，但也体现出一些白玫瑰的性格。该剧有很多话题是开放性的，比如婚姻问题，为什么像唐晶这样的人物不走入婚姻？是她对感情没有信任感，也或许是别的。全职太太就意味着在家庭地位中女人要比男人低一头吗？这些都值得深入讨论。
中国高校影视学会秘书长、《现代传播》编辑部主任张国涛我认为这个剧热播的原因是因为具备“天时地利人和”：“天时”是指今年这个夏天太热了，大家都喜欢在家呆着看看电视剧，这样无疑就增加了该剧潜在的受众量；“地利”是因为该剧把故事背景设置在了上海这个大都市，中国经济大发展大繁荣之后，像上海、北京这样的城市，已经能够承载这种高概念、高情感的戏了；而“人和”则指的是演员们的演技好，剧情设置也很出彩，能够吸引广大观众。
《文艺报》艺术评论部主任高小立指出该剧的主创力图通过对当下都市婚恋中的女性角色的多方面呈现，试图把婚姻中的一些问题一网打尽。时代发展了，观众的观念也在不断变化，有意思的是该剧是以一种开放式的情节设定，有意地引导大家进行多元化的讨论。难的是该剧在都市情感这一类型中对“小三形象”的突破，凌玲不再是以往出现的搔首弄姿的狐狸精，居然是邻家大姐般的善解人意的形象，温文尔雅，相貌一般的单亲妈妈，她没有任何优势去把别人家的男人吸引过来。该剧在美术方面也相当出彩，体现在剧中每一个场景设置都符合人物剧情和心理设置，住所非常贴近人物的性格。
著名影视评论员《影视独舌》创始人李星文谈到了他的两点感受，一是，本剧有着高密度的话题，而且涉及生活的方方面面，比如一开场关于女人干得好和嫁得好的话题，后来小三是否会这么通情达理的话题，再到后来经济适用男和阔太太是否匹配的话题，还有子君夺了自己闺蜜的男朋友是不是构成一种原罪的话题等等，这些话题很多都是没有标准答案的，但是都能发人深思；二是，本剧的人物关系很庞大，但是条理比较清晰，子君兜兜转转都和其他人发生联系，产生了不同的化学反应，也因此营造了丰富多彩的戏剧效果。
中央民族大学教授刘淑欣刘淑欣我认为这部剧涉及一场关于女性解放的百年话题。一百年来，女性所面临的婚姻危机直到今天依然不断发生，而且不是个别的偶然现象。而中国社会大众在婚姻问题上至今仍然存在某些误区和盲区。比如说干得好，不如嫁得好，男怕入错行，女怕嫁错郎，婚姻成为女性幸福生活的保障。其实一纸婚书并不能成为真正的女性保障。走出婚姻的困局，取得独立才能够破茧成蝶，这是今天的时代给女性提供的条件和机会。
原《中国艺术报》总编辑李树声强调《我的前半生》以它细腻的情节，洗练的对白火热荧屏，引发人们对爱情和婚姻做一次久违的思考。一般有情人终成眷属就是皆大欢喜，其实终成眷属之后更是对爱情的考验。他还讲述了自己的三点体会：一是，从女主人公子君作为陈太太的麻木生活，感受到当代一部分女性自我认识的倒错；二是，从剧中对几位主要人物的职场生涯的展示，看到爱情浓重的社会性和其价值观的时代内涵；三是，从作品不同人物对婚姻爱情的追求展现，看到了这部剧对当代两性的探索。
著名影视评论员《影视风向标》创始人胡建礼我讲述了自己对这部剧的三点感受：一是，该剧剧关注现实，贴近生活。大家在观看的同时会不自觉的把里面的人物故事和自己的亲人朋友联系在一起；二是，该剧跳出了一般的情感剧和婆媳剧，最大的立意放在女性的独立、成长、自主；三是，该剧具有很强的社会意义，不但能够激起许多全职太太的独立意识，还能告诫很多有出轨倾向的男人，出轨太麻烦了，过程太痛苦了。
《光明日报》文艺部牛梦笛从一名年轻观众的角度谈了自己对这部剧的一些看法。首先，这部剧告诫广大女性唯有在经济和精神上独立，才能在婚姻问题上获得更多的主动权，给年轻人正能量的引领；其次，这部剧戏里面的故事，在现实生活中完全能找到影射。虽然有网友吐槽这部戏和亦舒的原著差异太大，但是抛开原著来说，这部是非常好的戏。影视对于文学作品的改编，不能完全依赖于文学作品。文学作品如何通过影视改编深入人心，成为女性生活中的励志宝典才是一部优秀作品的正确打开方式。
中国电影电视评论学会常务副会长 张卫
三代“子君”全新解读 关注百年中国女性觉醒
《我的前半生》以女主角罗子君遭遇婚内背叛开篇，但在随后的剧情中并未沉溺于苦痛纠缠，很快在闺蜜唐晶与亲朋的帮助下走出情感泥潭，在投身事业中获得慰藉，其“后半生”的反转极具励志感，剧中提出的女性独立观点也令观众津津乐道。
事实上，该剧女主角“子君”最初是鲁迅先生小说《伤逝》的女主角，不过第一代“子君”出走后仍被吃人的社会吞噬。而在女作家亦舒1982年创作的同名小说《我的前半生》中，第二代的港版“子君”通过自强不息获得了喜剧结局。此次新丽传媒在改编小说的同时，没有囿于原著的时代和地域特点，第三代“子君”与当下中国社会现状，婚姻家庭实际情况相结合，以国际大都市上海为故事发生地，同时融合了今日中国女性的爱情观、做出了更多的本土化改编和现实主义创作。《新京报》认为，“亦舒的作品基本都是关于女性的自我成长，《我的前半生》也不例外，两位女主角罗子君和唐晶对于事业、婚姻的态度转变，就是典型的“成长案例”。”三代“子君”的不断蝶变成为百年中国女性不断觉醒的时代样本，更展现了一代代创作者们的现实思考和人文关怀。
打破脸谱化 人设更新群像出彩
《我的前半生》以“罗子君式成长”成为剧集引擎，而以“罗子君”为圆心，创作者也塑造出一系列形象丰满，特色鲜明的角色矩阵。比如从养尊处优到放下“自尊”脚踏实地的罗子君，从高冷好强到正视内心的唐晶，从傲娇冷酷到谦虚温暖的贺涵，三位主演的剧情轨迹伴随着个人成长与蜕变；而诸多往往在同类剧中容易被脸谱化的角色也被拓展了人设范畴，出轨的陈俊生不仅流露出愧疚一面，在是非抉择面前也站到了良知一方；“小三”凌玲虽然道德有亏，但工作态度认真不失为一位好员工；罗子君的母亲薛女士市井气息浓厚，但生活态度乐观、积极向上永不服输，展现了强劲的生命活力。《南周知道》评论：“在人物刻画方面，《我的前半生》也是依照现实主义的创作精神，它追求的是“圆形人物”，按照生活的本来面目去刻画人物形象，更真实、更深入地揭示人性的复杂、丰富。”在一众演员演技均属上乘的整体高水准呈现下，《我的前半生》呈现了群戏整体出彩的精品剧质感。
《我的前半生》兼具了话题性、写实性、艺术性，是新丽传媒在《虎妈猫爸》、《辣妈正传》、《大丈夫》等都市题材佳作后的又一部现实主义大剧，在笑泪齐飞的跌宕故事中直击社会家庭痛点，并引发观众共鸣和反思，成为了2017年一部难得的现象级大剧。
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