罗老说，《地道战》是1951年他自己提出要画的。当时刚刚解放，
时任文化部领导的周扬负责筹建中国革命博物馆。他找到时任中央美院院长的著名画家徐悲鸿，
要求徐院长积极支持这项工作，发动大家进行革命历史题材作品的创作，并且还提供了一本创作题纲。
在这本题纲中，中国革命博物馆需要什么样的画题目都规定好了。徐悲鸿把所有的教师动员起来，
每个人都分配了任务。分配采取两种办法，一是指定作者，
二是在创作提纲中自选题目，你喜欢哪个题材就画哪张。
1938年，罗工柳在胡一川的带领下，和彦涵、华山一起组成了鲁艺木刻工作团，从延安派往北方局，
在杨尚昆同志领导下工作。北方局有个机关报叫《新华日报》，罗工柳在“华北版”当美编。
后来工作团扩大，罗工柳又带团到华北平原平汉路东边的冀南专区工作。他们是“百团大战”之后过去的。
当时平汉铁路虽然被破坏了，但由于日本人准备进攻大后方，主力集中在西安，还没有顾及到华北地区，
所以他们“大摇大摆”就过去了。等“百团大战”胜利后，日本人吓了一跳，
原来八路军这么厉害，为了报复八路军，
他们扭过头来对准华北平原实行烧杀抢掠，想把八路军在平原上消灭掉。
因此罗工柳他们赶上了抗日战争最艰苦的时期。那时他还带着一个学员班（美术训练班），
教学员画年画、宣传画。为了保证学员的生命安全，罗工柳整个冬天睡觉都没有脱过鞋。
在平原不像在山沟可以到处转，目标极易暴露，敌人一来就被包围了。没办法，只好白天到村里上课，
天黑就悄悄转到另一个村，就这样和日本人周旋。
那段经历给罗工柳留下了极为深刻的印象，日寇的烧杀抢掠，
同胞遭受的苦难，使他始终在想，在平原上怎么对付敌人？想了很长时间也没有好办法，感到真的很难。
回延安后，他听说平原发明了地道，在地道里和敌人斗，他非常感动，由衷佩服平原人民的聪明和智慧。
他对我说：“没有经历过艰苦斗争的人，是决不会有这种感受的。当时我就想要为平原的人民画幅画，
歌颂他们对抗日战争所做出的巨大贡献，这是斗争生活的一种体会。生活是创作的源泉。
因为地道战是罗工柳回延安后，平原人民才发明的一种斗争形式，他没有经历过，
为了获得第一手材料，在日本人投降后，他又回到华北平原，在邢台了解地道战的情况，
经过这样深入生活，就开始慢慢构思稿子。
对艺术精益求精的罗工柳曾为《地道战》画了很多草稿。
其中有一张草稿画的是民兵从室外的牛棚登上屋顶，
结果让当年的民兵看了以后，他们说，那我们不全让鬼子打死了。
开始我们这样做过，吃了大亏。地道要和大的庄院通在一起，院墙可以掩护从里面上房顶
。两句话使罗工柳茅塞顿开，因此他谦虚地说，我不懂，是老百姓教了我才画出了《地道战》。
直到现在还有人跟罗老开玩笑说，你的《地道战》过了50年还在使用，生命力还挺强的。
罗老幽默地答道：是啊，50年早该退休了吧。就是这样自找苦头勉勉强强搞出来的东西，
怎么还能活这么久？这是我没想到的一个意外。我以为用一下就算了。
前赴后继 1959
1959年春天他去了井冈山。那时井冈山还没有开放，山上都是小路，
保持了原生态，黄洋界的战壕都在。
原来红军战斗过的面貌看得清清楚楚。走在井冈山的每一个角落，通过和一些井冈山老人聊天，
罗工柳了解了很多当年红军浴血奋战的情况，他感到这里同平原地区的地道战有着很大的区别。
他似乎有了创作的主题，但是真正落笔却很艰难，画来画去老也找不到感觉。
有时夜半时分想起一个构思他都要起来记上一笔。经过反复观察、思考、实践，
灵感忽然在一瞬间爆发了，创作名字也从最初的《火种》改为《前仆后继》。
1959年，《前仆后继》等一批重大革命历史题材作品在中国革命博物馆预展，
前来审查作品的胡乔木对这张作品给予了很高评价。
没想到仅隔一天，另外一个领导看完后却说作品太悲惨了。
罗工柳心想：大革命牺牲了那么多人，能不惨吗？但我的作品表现的是悲壮，是如毛泽东所说，
他们从地下爬起来，擦干净身上的血迹，掩埋好同伴的尸首，他们又继续战斗了。
但是在那个年代里，担任着一定领导职务的罗工柳从顾全大局出发，
对中国革命博物馆筹建小组办公室主任王冶秋说，
把画摘下来吧。这样，《前仆后继》刚刚诞生即遭封杀，
等到走出仓库再见天日时，是被作为黑画展览示众的。
那是1964年，社会主义教育运动如火如荼，罗工柳已经遭到了不公正待遇。
有个人为了表现自己进步，骗他说：“你的那幅《前仆后继》我们想借出来看看。”
善良的罗工柳便写了借条（不经作者同意，画不能外借），
结果在一次黑画展上，他看到了自己的这幅作品。
耿直的罗工柳找到有关负责人提出了抗议，他说，这明明是革命历史题材嘛，怎么成了黑画？
后来还是林默涵同志说要尊重罗工柳同志的意见，不能说是黑画，拿下来吧。
孰知，这仅仅是暴风雪来临的前夜。
1966年开始的文化大革命，罗工柳和《前仆后继》遭到了空前的劫难。
造反派用皮带抽，用恶毒语言谩骂，逼他承认《前仆后继》是黑画，但罗工柳始终没有退缩。
他说，要跪要打随你们便，但说我这张画是黑画我不服。
如果你们是站在蒋介石的立场上说这是黑画我没有什么可说的，一副大义凛然的气概。
派派恼羞成怒，就开始肢解《前仆后继》，先是把画的外框锯下来，感到不解气，又把内框也毁掉，
最后总算手下留情，保留了一块画布。但他们保留画布的目的是为了开斗争会有实物靶子。
因为没有了画框，他们就把画摊在地上踩来踩去。看到这些，罗工柳感到无比的愤怒和痛苦。
要知道，为了新中国的胜利，中国人民付出了多少血的代价，他是怀着近乎虔诚的信念来创作这幅画的。
正如美术评论家刘骁纯所言，这是一座“玉碑”，与一般画家多用血与火来象征人民的奋斗精神不同，
这件作品用圣洁晶莹的“玉碑”来象征这种精神，以极大的冷来表现极大的热，以极大的静来表现极大的动，
在新历史画中属大胆独创的作品。在这部作品中有四点特别重要：
T型构图，漆黑背景，白色丧服，冷逆光处理，由此才构成了“玉碑”的感受和相应的象征性。
当文艺的春天来到后，《前仆后继》也获得了新生。但是由于原作损坏太严重，
罗工柳后来又创作了一张还给了中国革命博物馆。而原作因为颜色脱落，画布也烂了，
罗工柳就从后面把画缝起来，进行了修补，等于又画了一遍。这副修补好的原作现存中国美术馆。
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著名画家同行 吴冠中先生 认为 《前赴后继》是罗工柳不可多得的代表作
“有两幅作品却沁我心脾：石鲁的《转战陕北》和罗工柳的《前仆后继》。
黑是西方丧事的象征，而白则是中国丧事的特色，黑与白的构建表达强烈的悲壮感，
如灵堂似的视觉感受无需语言解释罗工柳运用了悲痛的最强音。我认为《前仆后继》是他的代表作，
是革命激情与艺术效果瞬间碰撞的结合，可遇而不可求的灵感之闪光。读他的对话录才详知《前仆后继》
与《转战陕北》命运的生死经历，作者遭受的岂止是皮肉之苦!他又谈到钟涵的《延河边上》
我认为《延河边上》是钟涵的代表作，而钟涵对画毛主席的背影曾经犹豫过一度改成正面，
因董希文提过意见，但指导教师罗工柳坚决主张要改回背影。
可以“理解“董希文反右后已是惊弓之鸟，直到他临终前含泪吐露尚未画出他真心想画的画。”
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著名画家靳尚谊回忆说，1959年，他和罗工柳一起去井冈山采风创作。
罗工柳创作了《宁死不屈》和《毛主席在井冈山》，靳尚谊画了《送别》，皆为传世名作。
“那张画背景是深黑色的，像黑夜一样，前面是大革命失败时烈士的遗体，
革命者在低潮时期前仆后继的奋斗精神渲染得很到位。”
即使时隔一甲子，靳尚谊依然记得第一次看到《宁死不屈》时的心情，
“十分震撼，很有力量，很有新意。”
毛泽东同志在井冈山上 1959（1961）
我很小时候 从解放军画报上看到这幅画
就被深深地吸引了， 有浓郁的感染力和亲和力
后来看到不少毛主席在高山高原上的照片
但 井冈山 此山中 的画面 给我更加辽阔开旷的感觉
毛主席的 气定神闲 又 若有所思 传神了他的智慧哲理韬略和襟怀
油画《毛泽东同志在井冈山》是罗工柳的艺术创作和探索过程之中极为重要的代表作品之一。
画面描绘了井冈山革命时期的毛泽东形象，身着深色红军军服，头戴军帽，
一颗红色五角星极为醒目；
坐于一小山丘的山石之上，右手扶膝，左手持烟，目视前方。
在其左侧的山石之上还放置书籍和纸稿，
显示出他正在为中国革命的前途思考和探索崭新的理论。
通观画面，毛泽东的形象居于画面的核心，
也占据了画面大部分的空间，形象显得极为伟岸，具有强烈的表现力。
从远处的青山可以看出，此时正是万物萌发的初春时节，
而这也象征了在毛泽东的领导下，中国革命的春天已经到来。
【】
罗工柳(1916～2004)，中国油画家。1916年1月5日生于广东开平。
1936年考入杭州艺术专科学校，自学木刻。抗日战争爆发后，投入抗敌宣传活动。
1938年在武汉参加筹组全国木刻协会，当选理事。
1938年到延安，入鲁迅艺术文学院美术系，
不久参加“鲁艺木刻工作团”，年底赴太行山抗日前线，
任《新华日报（华北版）》美术编辑，
从事版画创作。1946年-1949年任教于北方大学和华北大学文艺学院，
曾担任华北联合大学文艺学院美术系主任。1949年参与创建中央美术学院，
新中国建立之初，罗工柳随华北联大进入北京，1949年参与创建中央美术学院，
在新成立的中央美术学院担任领导工作。1951年，第一次拿起油画笔的罗工柳就创作出了
两件重要作品《地道战》和《整风报告》，
其中《地道战》在中国现代油画史上占有极为重要的地位。
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03/07/2017 postreply
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