Darwwin Wiggett在卖他那颗１７mm移轴

变形夸张冲击力确实要看个人喜好。  非常喜欢的一个大师，片子只要是广角一律１７MM，变焦镜头当定焦使用。 他的很多景我去前就想：大场面，我要这样那样这样拍。。。到现场一看，山na里有那么远？近处的石头哪里有那么大？再看看大师的片子，心里怪怪的，连他的颜色我都怀疑起来。

自然风光片，我个人是把超级光角的冲击力和过饱和的颜色放在一类。大概是和自己的审美有关系。绘画里，印象主义突破写实主义，强调艺术家主观的感受和情感表达，摄影里的夸张变形大概也是对这种表达有帮助。 我觉得和永恒的自然相比，人的情感微不足道。比如，失恋了，拍一轮残月＜失恋的感觉＞－－月亮也为我哭泣；再比如，国家动荡，拍一组壮丽风光 ＜国破山河在＞，表达对这片热土／人民的热爱， 寄情于景，主题突出。 窃以为这是不是反映了人类的自大？ 无论人类存在不存在，山就在那里。摄影师是不是也可以是一个寡言的旁观者？如果我的照片能够引发观众对自然的一点点热爱，尊重和敬畏，而不是加强对人类自身情感思想的自怜自爱，我的这些＂无情感＂照片是不是有一点价值呢？

相对１７mm的超广，２４mm还原现场相对更忠实一些。 移轴的视角矫对我这种原始朴素的审美帮助很多。接片，２４mm有时候都嫌太广， ４５毫米那个TSE如果红圈我就上了。弄了个1.４x Teleconverter。 有些场面，真的希望把站在那里的那种现场感表达出来。