《论音乐与音乐比赛》提起各种比赛，总会让人激动。而音乐比赛比较特殊，更会让人思绪万千。最令人注目的可能是小提琴比赛。由于小提琴的在音准、弓法、和声多方面的技术难度，而且具有接近于人声的迷人音色，在音乐有着重要的地位而被誉为音乐皇后。历史上出现了众多著名作曲家、演奏家和教育家，如帕格尼尼，维尼奥夫斯基，柴柯夫斯基等等。管弦乐队中的小提琴手数量（独奏、第一、第二小提琴组）最多，其群体性，竞技性，相对于其它乐器（比如大管、长笛、竖琴等）要强一些，所以国际上以著名作曲家、演奏家和教育家命名的比赛比较多。音乐比赛对于发现人才，提高演奏水平颇有帮助。要赞美所有有能力，和勇气参加各种比赛的年轻提琴家们，他们中许多是天才和神童。比赛也是音乐家们和音乐爱好者的盛会。喜看年轻音乐家的演绎和炫技，令人激动和赞叹。然而，如果把比赛看着是音乐教育的最高境界，获奖是音乐人的追求的目标，有可能忘记音乐的本质。音乐有别于体育。音乐不是由于比赛而产生的。音乐考级、比赛，都不应该是学习音乐的最终目标。追求技术上、艺术上、风格上的不断进步与完善，但演奏大厅有别于罗马竞技场。
音乐是心灵的避风港。比赛中获奖的、没有获奖的，参加过比赛的、没有参加过比赛的、以音乐为专业的、不以音乐为专业的，一旦喜爱音乐，一生都没有理由停止用嗓音或者乐器去歌唱。
实际上，世上人人都在歌唱，只是用不同的形式和方式而已。乐者，乐也。（选自《波士顿郊外的呓语》原稿）
