前面帖子里关于我的画的讨论, 20%有点道理, 其余的都不太沾边, 还是我自己来讲几句吧.
由于个人经历, 之前我有大慨有12年没画画. 有遗憾, 也有好处, 学校出来后没受到国内画界的"熏陶". 第二次再拿画笔已经是在美国的大学了, 所以我的东西1/4是在国内学的, 1/4是在美国学的, 另外1/4是游历各家 Museums 看的, 这也是咱在海外的一点好处吧. 举个例子, 以前少年时代特别喜欢伦勃朗的画, 可从来也没见过原作. 最近几年再次跟画结缘, 却有机会看了不下50张他的原作. 当然, 还有其它各门各派的作品, 从中获益匪浅. 最后的1/4我想应该就是自己悟的了. 要想学画画, 一点悟性是必须的. 并不是说画的多就可以画的好.
画坛里的朋友应该可以感觉到, 主导我的画的是东方的哲学思想 (当然, 是咱中国的), 画里运用的是西方的概念 (我指的是画油画必须的技法和理论). 我觉得国画和油画到了一定层次后很多感觉上的东西是相通的, 讨论两者的前后高低毫无意义. 中国画的优势在于咱几千年的思想沉淀, 而我画油画是因为喜欢其画材的可塑性. 至于我的画属于什么风格, 以后有机会再聊吧.
画一次性的模特写生最好的办法当然是一次完成法. 但如果画大的或更细腻的画就不得不采用其它技法了. 之前贴过一张"肖像示范"是一次完成的. 这张"未完成的肖像"却不是, 画到这一步已经断断续续用了至少3天, 脸上的色彩和细节用一次画法是无法做到的. 中间的过程可以反复, 可以改. 当然, 同时还要保持画面的新鲜感就确实不是每个人都可以做到的.
对我来讲我不觉得大的画会难画, 相反我享受画大画的过程. 以前贴过一张, 刊登在这个月的艺术杂志上了. 一张好画或大画的产生也需要一个天时地利, 和人的过程. 其实大作也可以是小画. 比如蒙娜丽莎, 比如戴珍珠耳环的女孩, 虽然我并非特别喜欢.
印象派大师的原作看过很多, 确实有很多值得学习借鉴的东西. 但我没有无法超越感觉. 只是后来画的好的人大慨已经有了不同品味, 换句话说-过时了, 我们生活在自己的时代!
希望在这里可以认识画画的和喜欢画的朋友, 也希望大家停止一些无聊的讨论与争辩, 让它止于智者吧.
我有空会来逛逛 :) 开心最重要:)
