《编织梦幻的人·达利篇之四》

《编织梦幻的人·达利篇之四》

四十年代达利想要独立于弗洛伊德的理论之外（其实弗洛伊德的潜意识是达利一生无法摆脱的幽灵）。1945年原子弹爆炸让达利倍感震撼。他好奇原子核的神奇和隐藏其中的巨大恐怖力量。达利从海森堡的物理哲学里了解世界本源，再将其体现在他的绘画上：无尽的动感和碎片粒子组合的人与物。哈尔斯曼的这个著名的摄影《原子达利》正好说明达利当时的状态。达利和画室的物件抗拒重力的吸引，悬浮在半空。三只黑猫和一股水流闯入镜头。哈尔斯曼用有如达利一般细致清晰逼真的手法拍下这一亦幻亦真的瞬间。哈尔斯曼的灵感来自摄像右边达利的绘画《原子丽达》。丽达，天鹅，底座，和水珠一并浮动在地中海背景的空间里。

1948年达利回到了久违的家乡，修复了被内战二战损坏的家园。此时达利的认知视角从外部的物理世界转向内心的信仰世界。在达利看来，人的宗教信仰如同原子世界一样神秘。而这种神秘性还是在超现实主义的非意识范畴。《十字架上的基督》的主题来自十六世纪信徒和诗人圣约翰的超灵体验。迷幻之间圣约翰见到基督飘浮在空中。在画里，达利从高空俯视。一束神秘的侧光照亮基督的全身。空间由着十字架指向一直延展到达利家乡卡达凯斯的海湾。黄昏宁静的海边点缀着一只渔船和几个收工的渔民。

三年之后达利再次回到这个题材。达利改变了视角。盛装的加拉抬头虔诚地望着悬空的基督。在这幅《受难》绘画里，达利特意地将十字架换成一个抽象的超立方体，以“增加一个新的维度”。而这种具体与抽象的组合构成一种超然空灵的神秘感。达利也尝试更多的几何图形的绘画。他的手法毫不逊色于我以后要谈到的埃舍尔。

步入老年的达利创造力丝毫不减。他更偏爱宏大主题的作品。画作的尺寸也增大。《致幻的斗牛士》就是这样一幅作品，也似乎描绘了达利自己的一生。中间维纳斯像隐藏一个戴绿领带的斗牛士。这是达利惯用的妄想临界状态画法的双重影像。右边维纳斯红色围裙里的伏尔泰像是达利对自己过去的回顾。飞动的苍蝇形成阵序是达利原子时代的印记。画右下角的男孩是达利幼年的自己，正看着纷乱的记忆沿着时间一道道的闪过。1989年八十四岁的达利在卡达凯斯的家中去世。七年前加拉就已先他而去了。

达利一生留下上千件作品。他不息不止地创作，只是受到心中和常人共有的欲望和恐惧的驱使。他和观者的感情沟通基于他的超常表现力上。现实性的逼真描述只是弹指一挥。各式时空的构建也是信手拈来。具体与抽象的转换连接更是顺水推舟。达利再用他非凡的想象力将情感包装于一个个如梦还真的意象里。

达利追逐名誉，喜好表现自夸。常有荒唐怪异的举动。世界就是他艺术表演的舞台。他的私人生活却很平淡。达利的作品充满迷幻和性爱。但他不嗑药。只知有加拉一个女人。而加拉喜好奢华交际，情人不断，也一直和前夫艾吕雅藕断丝连。达利对这些似乎都不在意。到晚年达利和加拉关系紧张。为了逼达利绘画挣钱，加拉会把达利锁在画室。达利也会因生活小事出手打人。两人之间恰似《秋天的食人族》里的描写。加拉突然去世时，达利还是很悲痛。他的精神和身体从此再也没有好起来。

达利和加拉没有孩子。2007年一个五十一岁的西班牙女子状告法庭，宣称是达利的私生子。今年七月二十号达利的棺椁被打开，取DNA样品作鉴定。如果九泉之下的达利能知道的话，他一定会从梦中惊醒。

--写于2017年7月24日 （图片来自网络）